Estate

Nel 1802, la Municipalità di Bologna progettò un liceo musicale da collocare nel convento di S. Giacomo, affiancato alla chiesa omonima. L'istituto, inaugurato il 3 dicembre 1804 come Liceo Filarmonico, era dedicato all'insegnamento di composizione, pianoforte, canto e strumenti a corda e a fiato. Tra i primi insegnanti figuravano noti compositori come Stanislao Mattei e Giovanni Callisto Zanotti. Nel 1839, un nuovo regolamento stabilì limiti di iscrizione e requisiti per gli insegnanti. Gioachino Rossini, allora residente a Bologna, assunse il ruolo di consulente perpetuo onorario, influenzando la scuola con la sua passione per la musica tedesca e proponendo l’inserimento di Stefano Golinelli e Gaetano Donizetti, quest’ultimo però non accettò. Tra ‘800 e ‘900, direttori come Luigi Mancinelli, Giuseppe Martucci e Marco Enrico Bossi riformarono l'istituto, ampliando le materie e migliorando le condizioni degli insegnanti. Mancinelli introdusse nuovi corsi, Martucci orientò la scuola verso la sinfonia wagneriana e Bossi potenziò la classe di contrappunto. Nel periodo successivo, direttori come Ferruccio Busoni e Franco Alfano apportarono ulteriori miglioramenti: Cesare Nordio, direttore dal 1925 al 1945, trasformò il Liceo in Conservatorio Statale. Oggi, il Conservatorio continua a espandersi e a formare talenti musicali in un prestigioso edificio situato in piazza Rossini, accanto alla chiesa di S. Giacomo Maggiore.

Il teatro S. Leonardo è la sede del Centro di Ricerca Musicale, un'iniziativa dell'Associazione Culturale Pierrot Lunaire. Dal 1991, il teatro ospita l’AngelicA Festival Internazionale di Musica e l’etichetta discografica "i dischi di angelica". Il teatro offre una sala concerti con una capienza di 149 posti, di cui 113 a sedere, ideale per concerti, prove e registrazioni. Gli spazi sono attrezzati con impianti audio-video e luci professionali e comprendono camerini, uffici direzionali e tecnici, nonché spazi per collaboratori. Il teatro S. Leonardo dispone anche di un cortile, utilizzato per eventi di diversa natura, ampliando così le possibilità di utilizzo e di fruizione degli spazi. Questo prestigioso teatro si conferma come un importante centro per la musica e la cultura a Bologna, supportando la produzione e la promozione di eventi musicali e culturali di alta qualità.

Il teatro Polivalente Occupato (TPO) è uno dei luoghi più vivaci di Bologna, rinomato per la sua eclettica programmazione. Il teatro ospita una vasta gamma di eventi, spaziando dalla nuova musica italiana, tra cui rock, elettronica e rap, fino a grandi appuntamenti internazionali. Questo spazio underground, che predilige la sostanza all’apparenza, si distingue per la qualità degli spettacoli e offre anche una varietà di eventi culturali. Oltre ai concerti, il teatro Polivalente Occupato organizza presentazioni di libri, proiezioni di film e festival tematici. Non mancano inoltre rassegne di enologia indipendente (“Enolibrì”), che esplorano il mondo dei vini attraverso un approccio alternativo e innovativo.

La Casa Lucio Dalla, nel cuore di Bologna, è un tributo emozionante alla vita e alla carriera di uno dei più grandi cantautori italiani. Nella storica residenza dell’artista, in via D'Azeglio 15, la casa-museo si sviluppa su più livelli e offre un'esperienza immersiva che permette ai visitatori di entrare nel mondo creativo di Dalla. Al piano terra, l’ingresso conduce in una sala espositiva dove sono esposti cimeli personali, strumenti musicali, manoscritti originali e abiti di scena, offrendo uno spaccato della vita privata e artistica del cantautore. Ogni oggetto racconta una storia, dai primi passi di Dalla nella musica jazz, fino ai grandi successi che lo hanno reso celebre in tutto il mondo. Salendo al primo piano, si entra in uno spazio dedicato agli incontri e agli eventi, dove spesso si tengono concerti, presentazioni e proiezioni di documentari che celebrano l'eredità musicale e culturale di Lucio Dalla. Tra i punti di maggiore interesse del museo, vi è lo studio di registrazione privato dell'artista, perfettamente conservato, dove sono state composte e registrate molte delle sue canzoni più amate. Un'altra sezione è dedicata alle collaborazioni illustri di Dalla con altri artisti e alla sua attività di sperimentazione musicale.

Il teatro Manzoni di Bologna, inaugurato nel 1933 come cinema, è situato in un prestigioso palazzo in stile liberty vicino a piazza Maggiore. Il teatro ha mantenuto intatto il suo stile Art Nouveau grazie a un restauro radicale avvenuto nel 2003. Oltre a essere uno spazio per spettacoli e mostre, il Manzoni è un importante centro culturale e congressuale. Negli anni, è diventato un luogo di fusione tra musica classica, etnica, jazz e moderna, consolidando Bologna come Città della Musica UNESCO. Costruito con l'intento di ospitare spettacoli cinematografici e teatrali, il teatro ha subito trasformazioni per adattarsi alla musica sinfonica, inclusa la creazione di un palcoscenico più ampio e profondo per ospitare orchestre e coristi. Il restauro ha migliorato l’acustica e la funzionalità del teatro, mantenendo elementi storici come la scritta originale "Manzoni". Sono stati aggiunti spazi tecnici, un foyer accessibile e un sistema avanzato di ventilazione. L'architettura interna è caratterizzata da legno e decorazioni restaurate, mentre le soluzioni acustiche sono state progettate per garantire una qualità sonora ottimale, con una capienza totale di 1234 posti.

La chiesa di S. Cristina è parte del complesso di S. Cristina “della Fondazza” fondato intorno alla metà del ‘200 da un gruppo di monache camaldolesi e ricostruito alla fine del ‘400, quando vennero edificati il chiostro quadrangolare, le celle, il dormitorio e l'antico refettorio. La chiesa, eretta nel 1602, presenta una navata unica con quattro cappelle per lato, ospitando opere di artisti di grande prestigio come Ludovico Carracci e le uniche sculture di Guido Reni. Il campanile è stato realizzato alla fine del ‘600 e attribuito a Ferdinando Bibiena. Restaurata nel 2004 dall’Università di Bologna, la chiesa è attualmente auditorium di musica classica e sede della scuola di canto gregoriano e del Dipartimento delle Arti, confermandosi come un centro culturale vitale e dinamico.

Come suggerisce lo stesso nome, il cimitero Monumentale di Torino è davvero imponente: basti pensare che è sede di circa 400 mila defunti, e ovviamente è il cimitero più grande della città. Inizialmente era conosciuto come cimitero generale, quando fu costruito intorno al 1827, per sostituire i cimiteri di S. Lazzaro e di S. Pietro in Vincoli. Fu edificato nella zona del Regio Parco, a ridosso del parco Colletta, dunque si trova poco fuori dal centro abitato. Numerose sono le tombe di personaggi importanti, per esempio quelle di Giacomo Debenedetti, Edmondo De Amicis, la principessa Iolanda Margherita di Savoia, Rita Levi Montalcini. Nella zona del cimitero denominata campo Primitivo si trovano le tombe dei 26 operai rimasti uccisi nell’incendio del 1852 alla Regia Fabbrica di Polveri di Borgo Dora, in cui circa 14 mila chili di polvere da sparo presero fuoco. Negli anni il cimitero venne sempre più ampliato e addirittura nel 1882 vi fu annesso un tempio crematorio, il secondo in Italia dopo quello di Milano

Come una sorta di galleria Vittorio Emanuele II di Milano ma più piccola, la Galleria Subalpina di Torino è destinata alla passeggiata borghese, tra locali commerciali e architetture di fine ‘700. Fu infatti progettata nel 1873 da Pietro Carrera, tra piazza Castello e piazza Carlo Alberto, ed è una delle 3 gallerie torinesi, con la Galleria Natta e la Galleria Umberto I. Il nome di questa è dovuto alla Banca dell’Industria Subalpina, che si assunse l’onere della costruzione. Al suo interno vi sono dei locali celebri come il Caffè Baratti e Milano, uno dei più antichi della città, così come il Cinema Nuovo Romano, con lo stesso primato, che all’epoca era frequentato anche dallo scrittore Edmondo De Amicis, sepolto proprio nel cimitero Monumentale di Torino. Ma vi sono anche tanti altri negozi interessanti e che fanno pendant con l’aurea di antichità ed eleganza della Subalpina, tra cui una biblioteca antiquaria, una galleria d’arte, un negozio di arredamento e un paio di ristoranti.

Piazza dell’Anfiteatro contende alla cinta muraria cinquecentesca la palma di più iconica attrazione di Lucca. Ampio slargo racchiuso da una cerchia di edifici, deve il proprio nome all’arena romana riservata agli spettacoli pubblici, di cui ricalca la pianta ellittica. L’antico anfiteatro, in origine collocato all’esterno delle mura, a partire dal Medioevo venne progressivamente inglobato dall’abitato e utilizzato come cava di materiali da costruzione, mentre sulle sue rovine iniziavano a sovrapporsi abitazioni che ne hanno conservato fedelmente la topografia. L’attuale conformazione della piazza si deve al progetto dell'architetto Lorenzo Nottolini, che nel rispetto dell’eredità classica a partire dal 1830 fece demolire parte delle costruzioni, svuotando la zona centrale per dare vita a uno dei più pittoreschi paesaggi cittadini. Alla riqualificazione urbanistica risale anche la via dell’Anfiteatro, che percorre esternamente l’intero perimetro della piazza, sulla quale si aprono i quattro portali d’accesso. Lungo la via sono visibili alcuni resti delle antiche strutture murarie, in gran parte interrate a circa tre metri di profondità, incorporate negli edifici. A lungo sede del mercato, a oggi la piazza è diventata un ricercato luogo di ritrovo costellato da locali e ristoranti, oltre che location per un diversificato calendario di eventi, dal mercato dei fiori di S. Zita al Lucca Comics.

Risalente al XIII secolo, la torre delle Ore era in origine un tipico fortilizio aristocratico costruito in funzione difensiva. Data la posizione centrale e la notevole altezza (50 metri), nel 1390 fu dotata di orologio, ma divenne torre civica solo un secolo dopo, quando il Comune la acquistò per mettere fine alla disputa tra due famiglie nobili che se ne contendevano la proprietà (da cui il soprannome di “torre delle Liti”). A quest’epoca risale l’aggiunta del quadrante esterno, che rese leggibile lo scorrere delle ore, già indicato dai rintocchi delle campane. Un successivo meccanismo di misurazione del tempo venne invece installato nel 1754; progettato dal maestro ginevrino Louis Simon in collaborazione con orologiai locali, è ancora perfettamente funzionante e visibile appena sotto la cima della torre.

La torre Guinigi rappresenta un unicum: è la sola torre medievale di Lucca ancora intatta tra quelle appartenute a privati. Edificata nella seconda metà del XIV secolo, era parte di un più vasto complesso abitativo, ricavato accorpando caseggiati preesistenti e utilizzato come quartier generale dall’omonima famiglia, uno dei casati più facoltosi e influenti della Lucca tardomedievale, proprietaria della torre ininterrottamente fino al 1968. Il buono stato di conservazione permette di ammirarne la massiccia struttura in pietra e mattoni rossi, esempio di architettura romanico-gotica toscana declinato con una certa severità. A ingentilire l’edificio contribuisce il grazioso boschetto di lecci sospeso sulla cima, punto panoramico sul centro storico a 45 metri di altezza, raggiungibile percorrendo una ventina di rampe.