Palazzo Chiericati und das Vicenza von Palladio
Wenn Sie verstehen möchten, wie die Architektur der Renaissance die mittelalterlichen Siedlungen der Halbinsel verändert hat, ist Vicenza ein Muss. Dank des unermüdlichen Einfallsreichtums von Andrea Palladio verwandelte sich die Stadt am Fuße der Berici-Hügel ab dem 16. Jahrhundert in ein architektonisches Juwel mit klassischen Formen. Elegante symmetrische Fassaden und weiße Kolonnaden sind einige der Hinweise, um die Hand des Meisters aus Padua zu erkennen, und prägen zum Beispiel den feierlichen Palazzo Chiericati, der seit 1855 das Stadtmuseum beherbergt. Sie müssen genauer hinschauen, um ein weiteres berühmtes Meisterwerk von Palladio zu finden, das Teatro Olimpico, das nur wenige Schritte vom Palast entfernt ist, aber in einem strengen mittelalterlichen Komplex versteckt liegt, in dem es den Bereich einnimmt, der einst als Gefängnis diente. Sobald Sie das Theater betreten, werden Sie dank der außergewöhnlichen, von Palladio entworfenen Frontszene, die durch die Bühnenbilder des Schülers Vincenzo Scamozzi bereichert wird, direkt in eine griechische Polis, genauer gesagt nach Theben, versetzt. Im Gegensatz dazu kann selbst der unaufmerksamste Besucher die imposante Basilika des Palladio nicht übersehen, ein Marmorkoloss, der seit mehr als vier Jahrhunderten über die belebte Piazza dei Signori wacht. Die Suche geht südlich des Zentrums weiter, wo die Villa Almerico Capra, auch La Rotonda genannt, die Renaissance in ihrer reinsten Form darstellt, ein Tempel des antiken Roms im Herzen der Poebene. Sie mag Ihnen bekannt vorkommen, und das ist kein Zufall: Aufgrund ihrer Perfektion gibt es unzählige Nachahmungsversuche, vor allem in der angelsächsischen Welt, und sie war die Inspiration für das Weiße Haus und das Anwesen Monticello, eine von Thomas Jefferson, einem großen Bewunderer von Palladio, entworfene Residenz.
Palazzo Te: der Abdruck von Giulio Romano in Mantua
Im Jahr 1524 beauftragte der Markgraf Federico II. Gonzaga den jungen Maler und Architekten Giulio Romano mit der Restaurierung der Familienreiterhöfe, die sich damals auf einer kleinen Insel südlich von Mantua befanden, um daraus einen Landsitz zu machen. Der Künstler, der ein Lieblingsschüler Raffaels gewesen war, schuf mit dem Projekt des Palazzo Te eine Ecke des Roms der Renaissance im Herzen der Po-Ebene, die jedoch nach seiner persönlichen Inspiration und mit verschiedenen Überschreitungen der Ideale des Gleichgewichts und der Harmonie der klassischen Architektur gestaltet wurde. Entlang des Außenumfangs des Gebäudes werden Sie zum Beispiel feststellen, dass die Fassaden alle unterschiedlich sind. Aber die poetischen Freiheiten gegenüber den formalen Regeln der Renaissance beschränken sich nicht nur darauf: Wenn Sie im Innenhof des Palastes ankommen, werden Sie feststellen, mit welcher Freiheit die ornamentalen Elemente variieren, die sich lebhaft zwischen vollen und leeren, glatten und rustikalen Bossen, geraden und geschwungenen Linien abwechseln, sodass kolossale dorische Säulen aus den Wänden hervortreten und die Kontinuität des Frieses unterbrechen, dessen geriffelte Paneele (Triglyphen) fast nach unten zu gleiten scheinen. Noch spektakulärer sind die Innenräume, die auch nach fünf Jahrhunderten noch zu verblüffen wissen, wie es Giorgio Vasari erging, der sicherlich nicht ohne Meisterwerke war und die Projekte von Giulio Romano als „nicht Wohnungen von Menschen, sondern Häuser der Götter“ bezeichnete. Federico II. Gonzaga war so zufrieden, dass er Karl V. empfing. Dank des Erfolgs des Palazzo Te wurde Giulio Romano zum Verantwortlichen für die Arbeiten am Herzogspalast ernannt, ein Auftakt zur Pracht einer Stadt, die seit dem Beginn des 15. Jahrhunderts dank der weitsichtigen Kulturpolitik der Familie Gonzaga eine tiefe Verbindung zur klassischen und humanistischen Kultur entwickelt hat und zum idealen Rahmen für die Aufnahme der Renaissance wurde. Das kühnste städtebauliche Unterfangen der Gonzaga befindet sich jedoch einige Kilometer südwestlich: Es ist Sabbioneta, die Verwirklichung der Utopie der Renaissance einer idealen Stadt, die von Vespasiano I. Gonzaga gewünscht wurde.
Palazzo dei Diamanti: die Renaissance der Este in Ferrara
Nomen omen, „das Schicksal liegt im Namen“, sagten die Römer, und der Palazzo dei Diamanti ist keine Ausnahme. Ein Juwel im Namen und in der Tat, verdankt er den emphatischen Namen den ausdrucksstarken pyramidenförmigen Quaderfassaden, die an die Form des kostbaren Minerals erinnern. Heute ist es ein Museum und eines der Meisterwerke der Renaissance in Ferrara, das von Biagio Rossetti entworfen wurde, einem Architekten im Dienste der Familie d'Este, der mit der sogenannten Addizione Erculea beauftragt war, der von Herzog Ercole I. in Auftrag gegebenen städtebaulichen Erweiterung, die zwischen dem 15. und 16. Jahrhundert die mittelalterliche Stadt verdoppelte. Um es zu erkunden, starten Sie am Castello Estense und folgen Sie dem Rückgrat des Viertels, dem Corso Ercole I d'Este. Sie wandern auf den Spuren von Giorgio Bassani und seinem Alter Ego, dem Protagonisten von „Il giardino dei Finzi-Contini“, vorbei an aristokratischen Residenzen von diskreter Eleganz. Auf dem ganzen Weg sind Sie von den grünen Parks umgeben, die mit den warmen Ziegeltönen der Gebäude und dem Rot der Vorhänge von Ferrara kontrastieren. Der Palazzo dei Diamanti befindet sich auf halbem Weg und blickt zusammen mit zwei anderen alten Adelshäusern, dem Palazzo Turchi di Bagno und dem Palazzo Prosperi-Sacrati, auf das Quadrivio degli Angeli. Nicht weit entfernt befindet sich der Palast, der einst von dem unglücklichen Giulio d'Este bewohnt wurde, der nach einem Liebesstreit von den Schergen seines Stiefbruders Ippolito teilweise geblendet und dann für mehr als fünf Jahre inhaftiert wurde, nachdem er an einer Verschwörung gegen seinen anderen Bruder, Herzog Alfonso I., teilgenommen hatte. Wenn Sie den Weg weitergehen, führt eine von Bäumen gesäumte Allee auf der rechten Seite zum monumentalen Komplex der Kartause von Ferrara: Nehmen Sie sich die Zeit, um in den Gärten oder entlang der Arkaden zu spazieren und in die ruhige Atmosphäre der Sammlung einzutauchen.