Viagem pelo artesanato tradicional italiano

A primeira etapa reservada ao melhor do artesanato italiano é dedicada a um tipo de tecido fino produzido em Zoagli, na Ligúria, uma pequena aldeia à beira-mar a poucos passos da vibrante mundaneidade de Portofino.
Estamos a falar do veludo liso genovês, um produto de excelência em seda pura, apreciado em todo o mundo desde o Renascimento. A partir do século XVI, mas há quem diga que ainda antes, este tecido era muito procurado por nobres e eclesiásticos para compor roupas ou para cobrir as paredes e móveis das suas luxuosas residências, ou para cobrir os paramentos e objetos sagrados das igrejas da Ligúria.
É possível que os tecelões de Zoagli tenham aprendido a arte do veludo durante as suas viagens comerciais ao Médio Oriente, no final da Idade Média, trazendo novas competências e saber-fazer para a Ligúria no seu regresso. Hoje, em Zoagli, permanecem os produtos de alta qualidade de algumas empresas artesanais que souberam apostar na exportação internacional e em colaborações de prestígio com as maiores casas de alta costura do mundo.
Talvez os tecelões locais especializados se inspirem na paisagem do Golfo de Tigullio para compor os seus veludos com mil cores e formas. É difícil, aliás, não se encantar ao caminhar pela orla marítima de Zoagli, dominada pela silhueta de conto de fadas do castelo de Sem Benelli, um famoso literato do início do século XX.
Mais recentemente, os cidadãos da aldeia também quiseram enriquecer o fundo do seu litoral com arte e beleza: desde 1997, a estátua da Madonna del mare di Zoagli vigia os peixes e as rochas a uma profundidade de 9 metros.

Na Toscana, situada entre os monumentos de Florença e a paisagem do Chianti, a aldeia de Impruneta é conhecida há séculos pelo seu trabalho tradicional de argila, uma excelente base para a produção do famoso terracota toscano.
Desde a Idade Média, a terracota de Impruneta tem sido utilizada para criar telhas para os telhados, tijolos para as paredes e até grandes ânforas usadas para recolher azeite ou vinho.
O terracota ganhou gradualmente maior prestígio no Renascimento, quando obras de arte e decorações inteiramente em argila apareceram pela primeira vez em igrejas e conventos florentinos. Mais tarde, os jardins e pátios, as praças e as fachadas das residências nobres de toda a região também acolheram esculturas e detalhes arquitetónicos com a típica cor vermelha.
Este material dúctil e versátil ainda está muito na moda, especialmente nas casas de campo, e os artesãos de Impruneta sabem disso bem, oferecendo aos clientes de todo o mundo produtos de todas as formas e tamanhos.
Ao visitar o berço da terracota toscana, encontrará o vermelho da argila um pouco por toda a parte, incluindo o exterior e o interior da basílica mais importante da cidade. O santuário de Santa Maria all'Impruneta merece absolutamente uma visita aprofundada: em redor de uma imagem venerada da Virgem, desfilam maravilhosamente as majólicas pintadas de Luca della Robbia, mestre da terracota artística.

Saindo da periferia oriental de Roma, chegamos a Palestrina, a antiga Praeneste, uma cidade latina e lar de gerações de bordadeiras e bordadeiras de excelência.
Já por volta do século II d.C., em Palestrina, eram preparadas roupas de prestígio, bordadas à mão em desenhos imaginativos e muito elaborados. Diz-se que Annia Galeria Faustina, esposa do imperador Antonino Pio, ficou impressionada com o talento das costureiras que trabalhavam ao longo da Via Prenestina e financiou a abertura de uma academia de costura, a escola "faustiniana".
Hoje, uma arte específica de bordado, o ponto Palestrina, ainda remete para a cidade do Lácio. É um tipo de nó usado em todo o mundo e maravilhosamente aplicado em vários tipos de tecidos. O ponto Palestrina é o orgulho dos artesãos locais, reunidos na associação cultural "Il Ricamo Prenestino".
Antes de continuar para sul, em direção a Molise, não pode perder uma visita ao Santuário da Fortuna Primigenia, um dos maiores complexos de arquitetura republicana tardia da Itália antiga, ao Museu Arqueológico Prenestino inserido no sumptuoso Palácio Colonna Barberini e à Fundação Giovanni Pierluigi da Palestrina, para homenagear o mais importante compositor italiano do Renascimento, que nasceu aqui e a quem é dedicada uma casa-museu.

Agnone é sinónimo de sinos há pelo menos um milénio, uma reputação mundial devido ao trabalho excecional da fundição papal Marinelli, o coração pulsante da aldeia, que abastece igrejas de todo o mundo em nome do Papa e do Vaticano.
Bandeira Laranja do Touring Club Italiano, Agnone ergue-se a pouco menos de 1000 metros de altitude sobre todo o interior de Molise. A aldeia é rica em história e cultura, espalhadas pelos seus palácios e pelas oficinas artesanais dos mestres ferreiros que trabalham para a grande fundição Marinelli.
A razão de uma ligação tão antiga e duradoura entre Agnone e a produção de sinos é contada em detalhe nas salas do Museu dos Sinos Marinelli, dedicado ao Papa João Paulo II, que quis visitar a fundição pessoalmente durante o seu reinado.
Ativo desde 1999, o museu mantém viva uma tradição artesanal que fez a fortuna da família Marinelli e de toda a Agnone, fortuna que culminou com a entrega da patente papal, concedida à fundição por Pio XI em 1924. A partir desse ano, Agnone pôde colocar o brasão papal nos seus magníficos sinos. 

Ficamos em Molise, a apenas 40 km de Agnone, para descobrir juntos Frosolone, outra aldeia medieval na província de Isérnia.
Imersa numa paisagem de florestas e pastagens dos Apeninos, Frosolone também é Bandeira Laranja do Touring Club Italiano, pela sua história milenar e pelos testemunhos artísticos preservados no centro histórico.
Frosolone é a terra das facas, das tesouras e de toda uma série de "ferros afiados" orgulhosamente forjados e vendidos pelos artesãos da cidade desde tempos imemoriais, há quem diga até desde a época lombarda. Lâminas afiadas de todos os tipos disputam as montras do centro histórico de Frosolone, produto final de uma tradição manual já apreciada na época da corte espanhola em Nápoles.
Foi um rei da dinastia Bourbon, Carlos III de Espanha, que financiou o desenvolvimento das fundições históricas de Frosolone durante o século XVIII, favorecendo a produção do excelente aço trabalhado de Molise. Esta e outras histórias são amplamente discutidas nas salas do Museu dos Ferros Cortantes, uma paragem essencial para quem deseja compreender melhor o artesanato tradicional desta pérola do interior de Molise.

Pequeno território encravado entre os longos contrafortes da Apúlia e da Calábria, a Basilicata é uma região com uma forte identidade rural. Os curtos e esplêndidos trechos costeiros com vista para o mar Jónico e o mar Tirreno também atraem muito turismo balnear para estas terras, mas é sobretudo longe do mar que a Basilicata revela as suas tradições milenares, incluindo alguns costumes antigos ligados ao artesanato local.
Principalmente conhecida pelo santuário de Nossa Senhora do Carmo, Avigliano é uma das localidades da Lucânia que melhor soube preservar a sua alma rural. Entre as ruelas dos seus bairros medievais, algumas técnicas artesanais típicas são transmitidas de geração em geração, como o bordado de renda e o elaborado tapete de nós.
Feitos com lã de ovelha local de alta qualidade, os tapetes com nós apresentam desenhos decorativos encantadores: esta técnica envolve a inserção de nós adicionais, muitas vezes ornamentais, entre a trama e a urdidura do tapete, o que aumenta ligeiramente a sua espessura, tornando-o mais macio e "peludo".
A técnica do tapete com nós, muito difundida em Avigliano, é oposta à do tapete kilim ou das tapeçarias, planas, ásperas e finas.