Ein außergewöhnlicher Besuch in den Vatikanischen Museen

Der Besuch der Vatikanischen Museen beginnt mit einer Überraschung. Wenn wir den Innenhof der Corazze verlassen, finden wir uns plötzlich … im Nildelta wieder! Es ist die ganz besondere Atmosphäre des Ägyptischen Gregorianischen Museums, einer alten Institution, die innerhalb der vatikanischen Mauern Zeugnisse der Kultur der Pharaonen und anderer verlorener Zivilisationen des Nahen Ostens zeigt: Welten, die sowohl von der christlichen als auch von der römischen Kunst weit entfernt zu sein scheinen. Beim Besuch des Museums stellt man fest, dass die Verbindung zwischen dem alten Ägypten und dem kaiserlichen Rom sehr eng war und dass viele der Werke, die vom südlichen Ufer des Mittelmeers zu stammen scheinen, in Rom entstanden sind. Nach der Eroberung des alten Ägypten, insbesondere zur Zeit des Kaisers Hadrian, wurde die Stadt von einer wahren Manie für die Kunst und Kultur dieses exotischen Königreichs befallen.
Eine weitere Überraschung erwartet uns, sobald wir das Ägyptische Gregorianische Museum verlassen. Wenn man zum großen Innenhof der Pigna hinausgeht, macht man in wenigen Augenblicken einen Sprung von ein paar Jahrtausenden: von den Hieroglyphen geht man zur zeitgenössischen Kunst von Arnaldo Pomodoro, dem Autor der Kugel mit Kugel, die den Innenhof dominiert. Unerwartet ist auch die einladende Atmosphäre dieser Grünfläche, die sich dank ihres Café-Bistros perfekt zum Entspannen eignet. Wunderschöne antike Statuen sind hingegen in den Gebäudeteilen verteilt, die den Innenhof umschließen, wo sich die Galerie des Chiaramonti-Museums entfaltet, die durch den sogenannten neuen Flügel ergänzt wird.

Nach dem Besuch des Cortile della Pigna (oder nach dem Besuch des Chiaramonti-Museums, zurück zum Eingang) führt die Route der Schönheit weiter zum Pio-Clementino-Museum, das eine Art Vater der Vatikanischen Museen ist. Es ist eines der ältesten aller päpstlichen Museen, wurde bereits im 18. Jahrhundert gegründet und umfasst die ersten Sammlungen, die von den Päpsten zusammengestellt wurden und der griechischen und römischen Skulptur gewidmet sind. Sein Herz ist der Ottagono-Hof, ein magischer Raum, der von Bramante entworfen wurde und in dem bereits in der Renaissance die wichtigsten Statuen der päpstlichen Sammlungen aufgestellt waren. Wir sprechen von Meisterwerken wie dem Laokoon, dem Hermes und dem Apollo des Belvedere, die wir noch immer an dem Ort bewundern können, an dem Michelangelo sie auf der Suche nach Inspiration studierte! Inzwischen haben hier auch andere Wunder ihren Platz gefunden, wie der triumphierende Perseus, der von Antonio Canova geschnitzt wurde. Neben dem Oktogon umfasst das Museum Pio Clementino Vestibüle, Galerien und Räume, in denen Sie Statuen von unglaublicher Lebendigkeit entdecken, wie im Saal der Tiere, und von klassischer Schönheit wie der Apoxyomenos, eine Nachbildung des Bronzemasterwerks von Lysippos, die im 1. Jahrhundert n. Chr. aus Marmor hergestellt wurde. Das Museum Pio Clementino schließt mit der langen (80 m) Galerie der Kandelaber, die einst eine offene Loggia auf beiden Seiten war. Bevor Sie sie besuchen, lohnt es sich jedoch, einen Abstecher zum Gregorianischen Etruskischen Museum zu machen, das das Eintauchen in die großen Zivilisationen unserer Vergangenheit mit einer sehr wichtigen Sammlung von Zeugnissen der etruskischen Zivilisation vervollständigt. Zwischen prächtigen Vasen und seltenen Bronzestatuen ist es unmöglich, sich nicht in Fibeln, Brustpanzer und Goldschmuck zu verlieben, die von etruskischen Handwerkern in raffinierten Formen und oft mit überraschend modernem Geschmack geformt wurden. Vom Inneren des Museums aus ist die Chiocciola del Bramante zu sehen, eine hypnotische monumentale Treppe, die 1512 begonnen wurde.

Zurück am Eingang der Galerie der Kandelaber gehen wir bis zum Ende und achten darauf, wo wir unsere Füße hinstellen … nicht so sehr, um nicht zu stolpern, sondern um den Boden zu bewundern, der größtenteils aus römischem Marmor besteht.

Von der Galerie der Kandelaber aus gelangt man in die Galerie der Wandteppiche, die der ideale Ausgangspunkt ist, um die berühmten Räume von Raffael zu erreichen. Die Wände dieser Galerie sind mit Wandteppichen geschmückt, die von Schülern des großen Künstlers entworfen wurden, während sie einst noch wertvollere Wandteppiche beherbergten, die nach Zeichnungen von Raffael selbst hergestellt wurden und heute in der Pinakothek aufbewahrt werden. Die Route führt durch die lange Galerie der Landkarten und durch die Wohnung von S. Pio V, mit Fresken von Giorgio Vasari und Jacopo Zucchi, anderen Wandteppichen, prächtigen Mosaiken und Keramiken aus der Renaissance. Es folgt der Saal der Immacolata, der im 19. Jahrhundert in Anlehnung an die Räume von Raffael dekoriert wurde: Er kann als „stilvolle“ Einführung in die vier Räume betrachtet werden, die Raffael und seine Schüler ab 1509 für Papst Julius II. della Rovere mit Fresken bemalten. Ein Besuch ist ein Erlebnis, das das Stendhal-Syndrom hervorruft. Wände und Gewölbe sind mit Fresken bedeckt, die für die Entwicklung der westlichen Kunst von grundlegender Bedeutung sind, von außergewöhnlicher Qualität und großer ikonografischer Komplexität. Jedes von ihnen fasst eine Welt zusammen und verdient eine detaillierte Erklärung, die seiner Schönheit jedoch nicht gerecht werden könnte.
Im Allgemeinen folgt der Besuch in einer Richtung der entgegengesetzten Richtung der ursprünglichen, die als ersten Raum den Saal des Brandes von Borgo vorsah. Es beginnt mit dem Saal des Konstantin, der von Giulio Romano und anderen Schülern Raffaels nach dem Tod des Meisters unter Verwendung seiner Kartons und Vorzeichnungen dekoriert wurde. Vom Raum aus gelangt man zur Loggia von Raffael, einem oft übersehenen Raum, der jedoch Aufmerksamkeit verdient. Sie wurde von Bramante erbaut und von Raffael selbst fertiggestellt. Weiter geht es mit dem Besuch des Eliodoro-Saals, mit der berühmten Messe von Bolsena und den wunderbaren Hell-Dunkel-Effekten der Befreiung des Heiligen Petrus. Im Signaturraum können Sie die Disputa del Sacramento bewundern, das erste Fresko, das Raffael in Rom geschaffen hat, und die Schule von Athen, in der der Künstler sich selbst zusammen mit den größten Künstlern seiner Zeit wie Leonardo, Michelangelo und Bramante porträtiert. So gelangt man in den Saal des Brandes von Borgo, in dem das von Perugino verzierte Gewölbe erhalten geblieben ist. Im Hauptfresko, dem spektakulären Brand, der voller Pathos ist, zeigt sich der Einfluss, den Michelangelo Buonarroti auf Raffael und seine Schüler ausübte. Er erwartet uns mit seinen Fresken in der Sixtinischen Kapelle, der nächsten Etappe der Route.

Die Stanzen Raffaels sind weltberühmt, doch in den Vatikanischen Museen gibt es einen noch berühmteren Raum: die Sixtinische Kapelle, die so bedeutend und reich an Meisterwerken ist, dass sie in ihrem eigenen Licht erstrahlt … Jeder kennt sie und natürlich möchte jeder, der den Vatikan betritt, sie persönlich sehen: Das Ergebnis ist, dass die Kapelle fast immer überfüllt ist und die Besuchszeit von den Museumswächtern begrenzt werden muss, die auch darauf achten, dass die Besucher angemessen gekleidet sind. Wir befinden uns in einer geweihten Kirche, einem Ort des Gebets und der Anbetung. Wir empfehlen, sie am Morgen zu besuchen, wenn das Licht günstiger ist.
Von den Räumen Raffaels aus durchquert man die Borgia-Wohnung, die weit mehr als nur ein Verbindungsstück ist: Sie ist mit wunderschönen Gemälden von Pinturicchio geschmückt und beherbergt die Sammlung moderner und zeitgenössischer Kunst der Vatikanischen Museen. In seinen Räumen, zwischen Fresken, Stuck und prächtigen Vergoldungen, finden Sie Werke von Van Gogh, Matisse, Chagall, Bacon und vielen anderen Meistern des 20. Jahrhunderts, eine Mischung aus Meisterwerken, die eine Pause auf dem Weg zur Sixtinischen Kapelle wert sind …
Am Ende des Rundgangs, wenn Sie eine Treppe hinaufsteigen, gelangen Sie schließlich zur Kapelle, die nach Sixtus IV. benannt ist, dem Papst, der sie in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts wieder aufbauen ließ. Die Sixtinische Kapelle, Sitz des Konklaves, der Versammlung der Kardinäle, die den neuen Papst wählen, ist noch berühmter für die großen Fresken aus der Renaissance, die sie schmücken. Besonders hervorzuheben sind die Werke Michelangelos am Gewölbe von 1508-12 (für Papst Julius II.) und an der Rückwand hinter dem Altar von 1535-41 (für Clemens VII. und Paul III.): Es handelt sich um das schillernde Jüngste Gericht, vielleicht das berühmteste Fresko der Welt. Um Michelangelo die Realisierung zu ermöglichen, wurden bereits vorhandene Fresken von Perugino zerstört. Die Kapelle war bereits im späten 15. Jahrhundert von Perugino selbst und den größten Künstlern dieser Zeit, darunter Botticelli, weitgehend dekoriert worden: Aus dieser Zeit stammt die wunderbare Freskenreihe, die an den langen Wänden verläuft. Nur die revolutionäre Malerei Michelangelos konnte solche Meisterwerke in den Schatten stellen!

Nach dem Besuch der Sixtinischen Kapelle, wo die Meisterwerke Michelangelos noch in den Augen leuchten, ist es schwierig, sich wieder zu konzentrieren. Und doch gibt es noch viele Museen und viele berühmte Räume der Vatikanischen Paläste zu sehen. In den Räumen der Vatikanischen Bibliothek durchquert man zum Beispiel den Saal der Aldobrandinischen Hochzeit mit einem Fresko aus der augusteischen Zeit, das zu den am besten erhaltenen der Antike gehört, und die Säle des Christlichen Museums, in dem außergewöhnliche Sammlungen angewandter Kunst ausgestellt sind: Mosaike, Emaille, Glas und liturgisches Silber , die von der byzantinischen bis zur modernen Zeit reichen. Es besteht sogar die Möglichkeit, das Kutschenmuseum mit Kutschen, päpstlichen Autos und der ersten Lokomotive, die in der Vatikanstadt verwendet wurde, zu besuchen. Wenn die Zeit jedoch knapp wird und die Müdigkeit sich bemerkbar macht, ist es ratsam, direkt in die 18 Räume der Vatikanischen Pinakothek zu gehen, die in einem von Luca Beltrami eigens erbauten und 1932 eingeweihten Gebäude untergebracht ist. Es ist die Schatztruhe einer unglaublichen Sammlung von Gemälden, die größtenteils sakrale Themen darstellen und vom Mittelalter bis zum 19. Jahrhundert reichen. Von Giotto bis Beato Angelico, von Perugino bis Raffaello und Leonardo da Vinci, von Tiziano bis Caravaggio, es sind praktisch alle „Großen“ unserer künstlerischen Tradition vertreten...

Wenn Sie noch Energie und etwas Zeit haben, bevor Sie gehen, können Liebhaber der klassischen Kunst das Gregorianische Profanmuseum erkunden: Im sogenannten „Neuen Flügel“ der Vatikanischen Museen, der 1970 eröffnet wurde, befindet sich eine Reihe von Skulpturen, die vom antiken Griechenland bis zum späten römischen Kaiserreich reichen. Für diejenigen, die den exotischen Charme ferner Kulturen spüren, gibt es im selben Flügel des Museums ein wahres Juwel: das Ethnologische Museum Anima Mundi, ein wertvolles Erbe der missionarischen Tätigkeit der Kirche, das bald sein erstes Jahrhundert des Bestehens vollendet. Sie entstand anlässlich des Jubiläums von 1925.