Land art em Itália

Chris Bangle, o arquiteto americano que inventou os big bench, bancos gigantes e coloridos colocados no meio da natureza, geralmente em pontos panorâmicos, vive em Clavesana. O primeiro nasceu nos arredores de Clavesana em 2010.
Não foi uma ideia revolucionária, pois já existiam bancos fora de escala, mas o que faz a diferença, nos bancos de Chris Bangle, é precisamente o contexto natural em que se inserem e a vista que oferecem sobre panoramas infinitos. Após a grande atração suscitada pelo primeiro banco de Clavesana, surgiram muitos outros: como cogumelos, encheram o Piemonte, e especialmente a Alta Langa no primeiro período, e depois espalharam-se como fogo por todo o território italiano.  Hoje existem mais de 380 e cerca de 60 estão em construção. Obviamente, nem todos foram feitos por Chris Bangle, mas por outros construtores que receberam desenhos e indicações dos bancos gratuitamente do arquiteto, com uma condição: que fossem colocados num ponto panorâmico acessível ao público.
Um pouco de arte da terra, um pouco de marketing territorial, estes enormes bancos são um convite para voltar a ser criança, subir, sentar-se e observar as coisas de uma perspetiva diferente.

Mais de 60 obras contemporâneas espalhadas pelas florestas que rodeiam Borgo Valsugana: é a Arte Sella, um projeto nascido em 1986 entre as florestas de Valsugana graças a um grupo de entusiastas e artistas com a ideia de criar um diálogo entre a arte e o ambiente. Assim, chegaram aqui nomes de arte de renome que, com o uso de materiais naturais como madeira, pedra e folhas, criaram obras específicas do local destinadas a mudar ao longo do tempo, deteriorar-se e voltar à origem.
O percurso expositivo divide-se entre o Jardim da Villa Strobele e a área de Malga Costa. Entre as obras icónicas, a Catedral Vegetal de Giuliano Mauri e O Terceiro Paraíso - A Trincheira da Paz de Michelangelo Pistoletto, uma homenagem às feridas que estas paisagens sofreram durante a Grande Guerra. 

A viagem continua em Friul-Veneza Júlia. Bruce Neuman, Daniel Buren, Richard Long, Sol LeWitt, Dan Graham, Bernd Lohaus, Lothar Baumgarten, Peter Kogler são apenas alguns dos nomes que emprestaram o seu talento ao Art Park de Verzegnis. Um museu ao ar livre que mistura a land art com o minimalismo, a arte conceptual com a arte pobre. A mente por trás do parque é Egidio Marzona, um colecionador de arte contemporânea que, em 1989, convidou alguns dos artistas mais interessantes do século XX a criar algumas obras para o seu parque, deixando-lhes a máxima liberdade de expressão.
Posteriormente, o parque de arte foi enriquecido com outras obras adquiridas e expostas juntamente com as criadas no local. Tudo o que tem a fazer é perder-se entre hortas e pomares e deixar-se surpreender de forma livre e pessoal pelas obras. Hoje, o Art Park faz parte da Rede de Museus de Cárnia. 

2004 foi o ano que viu o nascimento do Parque de Esculturas de Chianti, concebido por Rosalba e Piero Giadrossi. Em Pievasciata, no coração do Chianti, já uma terra de mil maravilhas, há uma floresta de azinheiras e carvalhos repleta de 27 obras específicas criadas por artistas contemporâneos de todo o mundo. Ao longo de um passeio pela vegetação, realmente adequado para todos, será surpreendido por obras de vidro, pedra ou mármore, e ainda com aquelas obras que brincam com luz, cor e materiais: uma grande quilha de um navio em lava vulcânica, um labirinto em vidro-cimento, pedras sonoras, um arco-íris iluminado com néon. Após o percurso, vá a Pievasciata, que se tornou uma Aldeia de Arte Contemporânea graças às 12 obras de arte contemporânea que a animam, como as "Avestruzes Metropolitanas" ou os "Pimentos".
Ao viajar para Volterra, vá em busca das grandes esculturas de Mauro Staccioli, que nasceu e cresceu em Volterra. Enormes círculos, triângulos, linhas e ovais destacam-se aqui e ali no campo. No centro histórico da cidade etrusca, por outro lado, pode visitar o Museu Arquivo Mauro Staccioli , inaugurado em janeiro de 2024 dentro do antigo Oratório do Crucifixo do século XVII.

Janeiro de 1968: dois terramotos, um dia após o outro, varreram Gibellina e centenas de habitantes para sempre. A cidade foi reconstruída a cerca de 20 quilómetros de distância. No entanto, os sobreviventes continuaram a percorrer os escombros da cidade destruída, numa espécie de peregrinação para ver o que outrora fora o seu lugar, a sua vida. 13 anos depois, surgiu a ideia de Alberto Burri: uma obra colossal de land art, hoje conhecida como Cretto di Burri, que cobria a cidade desaparecida: uma enorme fenda feita com os escombros cimentados transformados numa estrutura labiríntica que segue o antigo traçado urbano. As falhas de cor crua desenham hoje a Gibellina Vecchia: um monumento evocativo, um espaço de memória.

Depois, vá também a Gibellina Nuova, onde pode continuar um passeio pela arte contemporânea, visitando a Igreja Matriz e o Museu das Texturas Mediterrânicas.

Acredite ou não (como se costuma dizer? É experimentar para acreditar) as pedras podem cantar. Pelo menos é o que acontece no Jardim Sonoro de Pinuccio Sciola, em San Sperate, na Sardenha.

O mestre, nascido em 1942, começou a usar a plantação de citrinos da família como laboratório artístico para as suas experiências na década de 1960. A ideia de criar esculturas musicais surgiu-lhe, no entanto, muito mais tarde. A primeira exposição pública intitulada Jazz Stone teve lugar em Berchidda em 1996. Uma exposição que intrigou muita gente, e com razão: todos ficaram incrédulos perante a música emitida pela pedra. Desde então, Sciola e as suas esculturas tiveram um sucesso sem paralelo, tanto que foram usadas como instrumentos em vários concertos. Mas como é que estas pedras tocam? O segredo está no uso por parte de Sciola de pedras locais, como basalto e calcário, que ele grava criando fendas. Ao passar um objeto ou uma pequena pedra, surge o som, mais sombrio para o basalto (que para Sciola é o canto da terra e do fogo), mais doce para o calcário.
Hoje, o Jardim Sonoro de San Sperate é uma espécie de museu ao ar livre, que segue o conceito de land art, com um horizonte de esculturas que se assemelham a antigos menires, em perfeita harmonia com o ambiente natural.