Favara, l'art du possible
À Favara, le renouveau part de la créativité. Le centre propulsif est le Farm Cultural Park, un centre culturel primé. Avec ses initiatives, il a lancé la régénération urbaine en devenant le cœur battant de la municipalité d'Agrigente, au point de mériter même les éloges du quotidien britannique The Guardian, qui l'a défini comme «the art project that saved a town». Pour partir à la recherche du site, vous devrez vous aventurer dans un labyrinthe de maisons en pierre, jusqu'à un passage étroit entre les bâtiments : dès l'entrée, le monochrome des maisons est interrompu par la vivacité exubérante du revêtement en tesselles multicolores de «Soaring», œuvre de l'artiste Alberonero. Suit la longue et étroite cour intérieure, un musée à ciel ouvert agrémenté d'installations et de peintures murales, toutes signées par des artistes italiens ou internationaux. Vous y découvrirez des environnements inattendus, comme la Riad farm, un hommage à l'héritage arabe de Favara, inspiré des cours des maisons traditionnelles marocaines. Une fois que vous serez entré dans l'espace d'exposition intérieur, un saut dans le temps vous projettera du charme décadent des anciens bâtiments aux installations artistiques hyper contemporaines. Déplacez-vous ensuite vers la section voisine détachée du palais Miccichè du XIXe siècle. Disséminés le long de la courte promenade, vous remarquerez de petites interventions artistiques qui ravivent les murs ébréchés de la vieille ville, en harmonie avec l'architecture traditionnelle sicilienne. Une fois à destination, vous serez accueillis par une autre intervention surprenante : l'intérieur du bâtiment historique a en effet été reconverti en Human Forest, un coin de verdure urbaine rempli d'une étendue de palmiers tropicaux, de fougères et d'autres espèces végétales. Le site abrite quelques pavillons de la biennale des villes du monde « Countless Cities », dédiée à la représentation artistique des réalités urbaines. Parmi les lieux de l'exposition, citons également le palais Cafisi, un bâtiment nobiliaire du XIXe siècle et ancienne usine de faux, qui, depuis 2022, est également le siège du DOT Festival, une kermesse dédiée à l'art contemporain organisée par l'association culturelle Yard 44.
Naro, splendeur baroque
Arabisante et normande, gothique et baroque : Naro est une Sicile de carte postale, synthèse des caractères qui rendent les vues urbaines de l'île si pleines de charme. En approchant de la plaine en contrebas, parsemée de vignes et d'oliviers, le château des Chiaramonte et le squelette de la cathédrale normande, qui s'élèvent au-dessus de la ville, vous voleront la vedette. L'empereur Frédéric II a rebaptisé la ville La Fulgentissima, avec un esprit poétique, en raison de la luminosité éblouissante de ses bâtiments en grès baignés de soleil. Mais le centre historique renferme également un autre trésor, le patrimoine d'architectures religieuses qui font de Naro l'une des perles du baroque sicilien. À l'entrée de la ville par le sud-est, la première chose que vous verrez est la grande place surélevée partagée par le monumental calvaire et le sanctuaire de San Calogero, dédié au saint noir, le saint patron de la ville. De là, il ne vous reste plus qu'à suivre la ligne droite de la Via Umberto I jusqu'à la Via Dante, l'ancienne Via Maestra ou des Monastères à l'ombre de l'acropole normande, épine dorsale du centre historique choisie par les familles nobles et les ordres monastiques pour construire des palais et des églises de grande valeur. L' église du Ss. Salvatore révèle ses origines médiévales dans la partie supérieure, restée romane, tandis que la partie inférieure vous étonnera avec des sculptures imaginatives et élaborées dans le tuf jaune. Le visage de l' église paroissiale, dédiée à Maria Santissima Annunziata , est plus moderne: la façade a été refaite au début du XXe siècle, mais l'intérieur reste une petite galerie d'art sacré où vous pourrez admirer le patrimoine historico-religieux de Naro. Pour profiter de la plus belle façade baroque de Naro, vous devez faire un détour par la Piazza Garibaldi et vous arrêter devant la façade de l' église S. Francesco, animée par des niches, des enseignes, des masques et même des cariatides énigmatiques , l'intérieur n'est pas en reste, grâce à des décorations en stuc doré d'une grande finesse, cadre parfait pour les fresques murales. De retour sur la via Dante, après un arrêt dans l' église S. Nicolò, le dernier arrêt est la cinquième étape scénographique de la dernière partie de la promenade, l' église S. Agostino, véritable chef-d'œuvre d'élégance sobre, grâce à sa façade solennelle et à ses intérieurs blancs.
Racalmuto, portraits d'auteur
Vous pouvez visiter Racalmuto pour ses belles églises baroques, pour déguster la délicieuse « Mpignulata » et les typiques taralli sucrés (dont le commissaire Montalbano est friand), ou simplement pour respirer l'histoire et l'atmosphère incomparable d'un village sicilien. Mais il est probable que si vous êtes dans cette région, c'est parce que vous êtes sur les traces du plus illustre habitant de Racalmuto, Leonardo Sciascia. L'immersion totale dans le monde de l'auteur de «Todo modo» passe par la maison-musée, où l'écrivain a passé sa jeunesse avec sa mère et ses tantes, et le théâtre Regina Margherita, qu'il fréquentait assidûment, jusqu'à la statue en bronze près de la cathédrale de la ville, dédiée à S. Maria dell'Annunziata, qui représente un Sciascia pensif avec l'inévitable cigarette entre les doigts. Notre destination se trouve cependant en dehors du centre historique, dans l'ancienne centrale électrique, siège de la fondation « Leonardo Sciascia », inaugurée en 1994 pour sauvegarder et promouvoir l'héritage intellectuel de l'écrivain. Centre culturel à part entière, il vous donnera l'occasion d'approfondir une multiplicité d'expressions artistiques : en plus de la photothèque qui conserve des clichés réalisés entre autres par Henri Cartier-Bresson, Enzo Sellerio et Ferdinando Scianna, l'intérieur du bâtiment abrite également la pinacothèque, où la littérature et les arts figuratifs se marient grâce à des croquis et des portraits de grands écrivains signés par certains des plus grands noms de la peinture du XXe siècle tels que Marc Chagall, Renato Guttuso, Fabrizio Clerici et Bruno Caruso.
Campobello di Licata, ville d'art
Le génie d'une seule personne peut-il transfigurer le visage d'un pays entier ? Pour trouver une réponse, dirigez-vous vers Campobello di Licata, une commune « jeune » (elle n'a été fondée qu'à la fin du XVIIe siècle) et au paysage urbain intact comme une toile blanche, du moins jusqu'à il y a quelques décennies, lorsqu'elle a été choisie comme atelier créatif personnel par l'artiste italien-argentin aux multiples facettes Silvio Benedetto. Grâce au travail inlassable du maître, la ville est entrée dans la modernité en se transformant en une galerie d'art en plein air, parsemée de peintures murales, de mosaïques, de sculptures et d'installations. Suivez la direction qui traverse le centre du nord au sud, à la recherche des éclats de couleur sur les murs des bâtiments, comme la «Fresque des 100 enfants», ou des hommages aux racines paysannes de Campobello sur la Piazza Tien An Men et la Piazza XX Settembre, où la fresque sur la façade du palais municipal dialogue idéalement avec les formes du XVIIe siècle de l' église mère voisine. En vous dirigeant vers la limite sud de la ville, vous pourrez admirer les chefs-d'œuvre de l'artiste : la grande fresque en majolique inspirée de l'«Iliade» sur le mur extérieur du centre polyvalent municipal, et la vallée voisine des pierres peintes, également connue sous le nom de parc de la Divine Comédie. Encadrée par l'amphithéâtre naturel d'une ancienne carrière, c'est une promenade littéraire qui serpente entre des dalles de pierre peintes de scènes tirées des trois cantiques. Des tons vifs et des figures tordues de l'Enfer aux représentations douces et lumineuses du Paradis, vous pourrez retracer le voyage d'outre-tombe du grand poète, en rencontrant le long de la route Charon et le comte Ugolino, les bienheureux et Béatrice.