Favara, die Kunst des Möglichen
In Favara beginnt die Erneuerung mit Kreativität. Das Herzstück ist der Farm Cultural Park, ein preisgekröntes Kulturzentrum. Mit seinen Initiativen hat er die Stadterneuerung eingeleitet und ist zum pulsierenden Herzen der Gemeinde Agrigent geworden, so dass er sogar das Lob der britischen Zeitung The Guardian verdient hat, die ihn als „the art project that saved a town“ (das Kunstprojekt, das eine Stadt gerettet hat) bezeichnet hat. Um den Ort zu finden, müssen Sie ein Labyrinth aus Steinhäusern durchqueren, bis Sie zu einem schmalen Durchgang zwischen den Gebäuden gelangen: Bereits am Eingang wird die Einfarbigkeit der Häuser durch die überschwängliche Lebendigkeit der bunten Fliesenverkleidung von „Soaring“, einem Werk des Künstlers Alberonero, unterbrochen. Es folgt der lange und schmale Innenhof, ein Freilichtmuseum, das mit Installationen und Wandmalereien von italienischen oder internationalen Künstlern geschmückt ist. Hier entdecken Sie unerwartete Umgebungen, wie die Riad Farm, eine Hommage an das arabische Erbe von Favara, inspiriert von den Höfen traditioneller marokkanischer Häuser. Sobald Sie den überdachten Ausstellungsraum betreten, werden Sie durch einen Zeitsprung vom dekadenten Charme der alten Gebäude zu hypermodernen künstlerischen Installationen projiziert. Gehen Sie dann zum nahe gelegenen Außenbereich im Palazzo Miccichè aus dem 19. Jahrhundert. Entlang des kurzen Spaziergangs werden Sie kleine künstlerische Eingriffe bemerken, die die zerbrochenen Mauern der Altstadt in harmonischem Zusammenleben mit der traditionellen sizilianischen Architektur beleben. Am Ziel angekommen, werden Sie von einer weiteren überraschenden Intervention begrüßt: Die Innenräume des historischen Gebäudes wurden in Human Forest umgewandelt, eine Ecke städtischen Grüns, die mit einer Fläche aus tropischen Palmen, Farnen und anderen Pflanzenarten gefüllt ist. Der Ort beherbergt einige Pavillons der Biennale der Städte der Welt „Countless Cities“, die der künstlerischen Darstellung urbaner Realitäten gewidmet ist. Zu den Veranstaltungsorten gehört auch der Palazzo Cafisi, ein Adelspalast aus dem 19. Jahrhundert und eine ehemalige Sensenfabrik, in der seit 2022 auch das DOT Festival stattfindet, ein Festival für zeitgenössische Kunst, das vom Kulturverein Yard 44 organisiert wird.
Naro, barocke Pracht
Arabisch und normannisch, gotisch und barock: Naro ist ein Sizilien wie auf der Postkarte, eine Synthese der Merkmale, die die städtischen Ansichten der Insel so faszinierend machen. Wenn Sie sich der Ebene unten nähern, die mit Weinbergen und Olivenhainen übersät ist, werden Sie von der Burg der Chiaramonte und dem Skelett der normannischen Kathedrale angezogen, die sich über der Stadt erheben, die Kaiser Friedrich II. mit poetischem Geist La Fulgentissima nannte, wegen der blendenden Helligkeit ihrer von der Sonne durchstrahlten Sandsteingebäude. Aber das historische Zentrum birgt noch einen weiteren Schatz, das Erbe der religiösen Architektur, die Naro zu einer der Perlen des sizilianischen Barocks macht. Am Eingang der Stadt von Südosten aus trifft man zuerst auf den großen erhöhten Platz, der vom monumentalen Kalvarienberg und der Wallfahrtskirche San Calogero geteilt wird, die nach dem schwarzen Heiligen, dem Schutzpatron der Stadt, benannt ist. Von hier aus folgen Sie einfach der geraden Via Umberto I bis zur Via Dante, der alten Via Maestra oder Via dei Monasteri im Schatten der normannischen Akropolis, dem Rückgrat des historischen Zentrums, das von Adelsfamilien und Mönchsorden für den Bau von Palästen und Kirchen von großem Wert ausgewählt wurde. Die Kirche Ss. Salvatore offenbart im oberen Teil, der romanisch geblieben ist, mittelalterliche Ursprünge, während der untere Teil Sie mit fantasievollen und kunstvollen Schnitzereien aus gelbem Tuffstein überraschen wird. Moderner ist das Gesicht der Mutterkirche, die der Maria Santissima Annunziata gewidmet ist : Die Fassade wurde zu Beginn des 20. Jahrhunderts umgebaut, aber das Innere bleibt eine kleine Galerie sakraler Kunst, in der man das historisch-religiöse Erbe von Naro bewundern kann. Um die schönste Barockfassade von Naro zu genießen, müssen Sie einen Abstecher zur Piazza Garibaldi machen und vor der Fassade der Kirche S. Francesco verweilen, die von Nischen, Schildern, Masken und sogar rätselhaften Karyatiden belebt wird, die Innenräume sind nicht weniger beeindruckend, dank der plastischen Dekorationen aus vergoldetem Stuck von großer Raffinesse, die einen perfekten Rahmen für die Wandfresken bilden. Zurück in der Via Dante, nach einem Halt in der Kirche S. Nicolò, ist die letzte Station die spektakuläre Kulisse des letzten Abschnitts des Spaziergangs, die Kirche S. Agostino, ein wahres Meisterwerk schlichter Eleganz, dank der feierlichen Fassade und des weißen Interieurs.
Racalmuto, Autorenporträts
Sie können Racalmuto besuchen, um die schönen Barockkirchen zu besichtigen, die köstliche „Mpignulata“ und die typischen süßen Taralli (die Kommissar Montalbano so gerne isst) zu probieren oder einfach nur, um die Geschichte und die unverwechselbare Atmosphäre eines sizilianischen Dorfes zu erleben. Aber es ist wahrscheinlich, dass Sie sich in dieser Gegend befinden, weil Sie auf den Spuren des berühmtesten Sohns von Racalmuto, Leonardo Sciascia, sind. Das vollständige Eintauchen in die Welt des Autors von „Todo modo“ führt durch das Museumshaus, in dem der Schriftsteller seine Jugend mit seiner Mutter und seinen Tanten verbrachte, und das Theater Regina Margherita, das er regelmäßig besuchte, bis hin zur Bronzestatue in der Nähe des Doms der Stadt, die S. Maria dell'Annunziata gewidmet ist und einen nachdenklichen Sciascia mit der unvermeidlichen Zigarette zwischen den Fingern darstellt. Unser Ziel befindet sich jedoch außerhalb des historischen Zentrums, im ehemaligen Kraftwerk, in dem die Stiftung „Leonardo Sciascia“ untergebracht ist, die 1994 gegründet wurde, um das intellektuelle Erbe des Schriftstellers zu bewahren und zu fördern. Das vielseitige Kulturzentrum bietet die Möglichkeit, eine Vielzahl künstlerischer Ausdrucksformen zu vertiefen: Neben der Fotothek, in der Aufnahmen von unter anderem Henri Cartier-Bresson, Enzo Sellerio und Ferdinando Scianna aufbewahrt werden, befindet sich im Inneren des Gebäudes auch die Pinakothek, in der Literatur und bildende Kunst dank Skizzen und Porträts großer Schriftsteller, die von einigen der größten Namen der Malerei des 20. Jahrhunderts wie Marc Chagall, Renato Guttuso, Fabrizio Clerici und Bruno Caruso signiert wurden, vereint werden.
Campobello di Licata, Stadt der Kunst
Kann das Genie einer einzelnen Person das Gesicht eines ganzen Landes verändern? Um eine Antwort zu finden, besuchen Sie Campobello di Licata, eine „junge“ Gemeinde (sie wurde erst Ende des 17. Jahrhunderts gegründet) mit einer unberührten Stadtlandschaft, die wie eine weiße Leinwand wirkt, zumindest bis vor wenigen Jahrzehnten, als sie vom vielseitigen italienisch-argentinischen Künstler Silvio Benedetto zu seinem persönlichen Kreativlabor gewählt wurde. Dank der unermüdlichen Arbeit des Meisters ist die Stadt in die Moderne eingetreten und hat sich in eine Kunstgalerie unter freiem Himmel verwandelt, die von lebhaften Wandmalereien, Mosaiken, Skulpturen und Installationen geprägt ist. Folgen Sie der Hauptstraße, die das Zentrum von Norden nach Süden durchquert, und suchen Sie nach den Farbtupfern an den Wänden der Gebäude, wie dem „Wandgemälde der 100 Kinder“, oder nach den Hommagen an die bäuerlichen Wurzeln von Campobello auf der Piazza Tien An Men und der Piazza XX Settembre, wo das Fresko an der Fassade des Rathauses im Dialog mit den Formen der nahe gelegenen Mutterkirche aus dem 17. Jahrhundert steht. Wenn Sie sich zum südlichen Rand der Stadt begeben, können Sie die Meisterwerke des Künstlers bewundern: das große, von der „Iliade“ inspirierte Majolika-Wandbild an der Außenwand des städtischen Mehrzweckzentrums und das nahe gelegene Tal der bemalten Steine, auch bekannt als Park der Göttlichen Komödie. Umrahmt von dem natürlichen Amphitheater eines alten Steinbruchs, handelt es sich um einen literarischen Spaziergang, der sich zwischen Steinplatten schlängelt, die mit Szenen aus den drei Gesängen bemalt sind. Von den leuchtenden Tönen und den verdrehten Figuren der Hölle bis hin zu den weichen und leuchtenden Darstellungen des Paradieses können Sie die jenseitige Reise des großen Dichters nachverfolgen und unterwegs Charon und Graf Ugolino, die Seligen und Beatrice begegnen.