Rímini: lugares de la vida y el cine de Federico Fellini

Fellini nació en Rímini, en la casa del número 60 de Via Dardanelli, en 1920. Se dice que a las 21:30, hora en que el pequeño Federico vio la luz, cayó un rayo sobre el edificio.
Sin embargo, es durante la juventud cuando la bombilla del genio del cine brilla por primera vez: por ejemplo, durante los años de estudiante en el instituto, el mismo que fue lugar de formación de Titta, protagonista de la película más famosa de Fellini, «Amarcord» (1973). No muy lejos del instituto se encuentra la Biblioteca Gambalunga. No sabemos si Fellini la frecuentó, pero en su interior encontrarás la cineteca de la ciudad y un precioso patrimonio archivístico de Fellini con carteles, documentos originales, fotos de escenas, dibujos y guiones.
Luego, explora las calles y plazas que han servido de telón de fondo a los días de un Fellini sin arrugas, hasta convertirse en los escenarios de algunas de las secuencias más célebres de «Amarcord»: caminando por Via Dante, donde las tiendas históricas y los cafés animan la atmósfera evocada en la película, la calle te llevará a Piazza Cavour, un vibrante centro de actividad ciudadana. La plaza también es la sede de la famosa fuente de la Pigna, elemento recurrente de la película y telón de fondo de la escena de la nevada, cuando los niños se divierten lanzando bolas de nieve a la Gradisca. La plaza se reconstruyó en Cinecittà para el rodaje, donde se ambientaron las secuencias más famosas de la película. 

Piazza Malatesta (VÉASE LA FICHA EN EL ARCHIVO DE DESTINOS) es uno de los corazones palpitantes de Rímini. Recientemente renovada, la plaza es un espacio elegante y animado, rodeado de cafés históricos y una arquitectura significativa, que refleja a la perfección la energía y el dinamismo que Fellini capturó en sus películas.
A Piazza Malatesta da el imponente y hermoso castillo Sismondo, también conocido como Rocca Malatestiana, la fortaleza más famosa y simbólica de la ciudad. Construido en el siglo XV por orden de Sigismondo Malatesta, este castillo representa una obra maestra de la arquitectura militar y es un testigo silencioso de los acontecimientos históricos de Rímini.
A menudo, en el espacio frente a la fortaleza, en la época en que el director era un niño, se montaba el circo. Fascinado, un día se escapó de casa para ir a ver el espectáculo y quedó para siempre cautivado por aquellos personajes extraños y nostálgicos. Fellini escribió sobre la primera vez que vio los espectáculos circenses: «Esta embriaguez, esta emoción, esta exaltación, este sentimiento inmediato de estar en casa lo experimenté de inmediato, la primera vez que entré bajo la carpa de un circo; y ni siquiera era la hora del espectáculo [...] no, era temprano por la mañana y bajo la carpa dorada que apenas respiraba como una gran barriga caliente y acogedora, no había nadie. Se sentía un gran silencio, encantado, de lejos la voz de una mujer que cantaba golpeando la ropa […] Me quedé cautivado, suspendido, como un astronauta abandonado en la luna que encuentra su nave espacial».
Precisamente por ello, Fellini eligió rendir homenaje al castillo en la película «Los clowns» (1970). De hecho, lo vemos en la secuencia inicial: se enmarca una carpa de circo instalada frente a una fortaleza que parece la fortaleza Malatestiana.
Hoy, Castel Sismondo alberga el Fellini Museum, centro cultural de la ciudad e institución local: el museo ofrece recorridos guiados tras los pasos de Fellini y una exposición permanente dedicada al director de Rímini.

«Mi madre me llevó al cine y no por mi placer, sino por el suyo: le habían entrado ganas de ir al cine y me llevó con ella. No tengo ni idea de qué película era, recuerdo una serie de imágenes fabulosas que me encantaron de inmediato. Incluso antes de que empezara a entender lo que estaba viendo, sabía que era algo maravilloso», recordaba Fellini. Por eso no puede faltar, en este itinerario, una visita al cine.
Después de la visita al Fellini Museum en Castel Sismondo, dirígete a Corso d'Augusto y llega al Palazzo Valloni , que alberga en su interior el cine Fulgor, también parte del polo museístico dedicado al director.
Este cine fue crucial para la formación artística de Fellini: el pequeño y sugerente auditorio, con su diseño retro y sus elegantes decoraciones, proyectó las películas que fueron las primeras inspiraciones cinematográficas del director. En sus salas, Fellini recordó haber visto «Maciste en el infierno», cuando todavía era pequeño, sentado en las rodillas de su padre; más tarde, de niño, realizaba retratos y carteles promocionales a cambio de entradas gratuitas para los espectáculos nocturnos.
En 2018, el cine fue objeto de una gran y detallada restauración, dirigida por el maestro y oscarizado Dante Ferretti, colaborador histórico, escenógrafo y diseñador de vestuario de Fellini. La renovación ha sacado a la luz la arquitectura de estilo Liberty original y las salas, dedicadas a Fellini y a su musa Giulietta Masina, continúan homenajeando al maestro del cine.

El pintoresco barrio de San Giuliano se encuentra en la orilla norte del río Marecchia. Para llegar, continúa el paseo por Corso d'Augusto desde el cine Fulgor y cruza el puente Tiberio, que da al canal de Rímini.
El barrio es todo lo que no esperas encontrar en Rímini, casi parece un mundo aparte. En marcado contraste con la animada vida de la costa, San Giuliano sorprende por sus calles adoquinadas, sus casas de colores, la hermosa iglesia de San Giuliano Mártir, el lento paso de la vida cotidiana y los vibrantes murales realizados por artistas locales e internacionales que honran la vida local y rinden homenaje a Fellini y sus películas.
Las paredes de las casas están decoradas con imágenes evocadoras de sus películas más famosas, como «Amarcord», «Fellini, ocho y medio» y «La Dolce Vita». Las escenas representadas incluyen personajes simbólicos como Gradisca, Scureza y Volpina, lugares icónicos y momentos emblemáticos. Los primeros murales se dibujaron en las casas más destartaladas y antiguas, y algunos se han perdido o han sido cubiertos por otros, pero muchos aún resisten.
Entre los murales más icónicos, podrás ver el que representa a Gelsomina, el personaje interpretado por Giulietta Masina en «La strada», y el retrato del propio Fellini, que sonríe bajo un sombrero de copa. 

«Delitos, secuestros, noches de amor loco, chantajes, suicidios, el jardín de los suplicios y la diosa Kalì: todo ocurría en el Grand Hotel. Las noches de verano se convertían en Estambul, Bagdad y Hollywood. En las terrazas, protegidas por cortinas de densas plantas, se entreveían espaldas desnudas de mujeres que parecían de oro, enlazadas por brazos masculinos con esmoquin blanco, una brisa perfumada nos llevaba a veces melodías sincopadas, lánguidas hasta desplomarse». Así describe Fellini el Grand Hotel, icono del lujo y el refinamiento, con vistas a la costa de la Romaña.
Desde el pueblo de San Giuliano, caminando a lo largo del canal que atraviesa la ciudad, se puede llegar a este majestuoso edificio de estilo Liberty de 1908. Cuando Fellini regresaba a Rímini desde Roma, siempre se alojaba aquí, en la «suite» 315, amablemente cedida por su amigo y entonces propietario, el caballero Pietro Arpesella. Fellini pisaba los suelos antiguos y podía admirar esos suntuosos salones que lo habían fascinado desde joven, cuando estaba arruinado y el Grand Hotel solo podía anhelarlo. Como le sucede, precisamente, a Titta Biondi, protagonista de «Amarcord», que se detiene detrás de los setos para escudriñar la vida acomodada de los ricos. 

La última etapa de este itinerario está dedicada al Cementerio Monumental de Rímini. Aquí descansa Federico Fellini junto a su esposa Giulietta Masina y su hijo Pier Federico, que murió poco después de nacer. La tumba de Fellini está adornada con un tributo encargado por la ciudad de Rímini, una escultura monumental de bronce realizada por el escultor Arnaldo Pomodoro, que representa la proa de un barco. Dos películas de Fellini inspiraron la obra denominada «La Grande Prua»: «Y la nave va» (1983) y «Amarcord» (1973). Pomodoro explicaba así la obra: «La proa del barco parece cortar un camino ideal a través de la tierra, el agua y el aire: representa para mí la grandeza y la gloria misma de la obra de Fellini».
El aspecto elegante y futurista de la escultura simboliza el viaje eterno y el vínculo de Fellini con el mar, reflejando el tema del viaje y el descubrimiento, recurrente en su filmografía. La proa del barco se alza como un símbolo de exploración e infinito, dando la bienvenida a los visitantes en un momento de contemplación y respeto. El cementerio monumental, inmerso en una atmósfera de tranquilidad y solemnidad, es el lugar ideal para reflexionar sobre el legado del director y rendir homenaje a su memoria en un entorno de sobria belleza.