Eine Reiseroute in Clusone zwischen Geschichte, Kunst und Zeit

Die erste Station ist das Fresko des „makabren Tanzes“ vor dem Bronzeportal der Basilika von Clusone. Drei Themen werden dargestellt: der Triumph des Todes, der makabre Tanz und das Jüngste Gericht.

Es wird auch „Fresko der Novissimi“ genannt, d. h. die Darstellung bestimmter Erkenntnisse über die endgültigen Schicksale des menschlichen Lebens: Tod, Urteil im Jenseits, Hölle oder Paradies.  Das Fresko zeigt oben den triumphierenden Tod, der in ein schwarzes Gewand gehüllt ist, eine Krone auf dem Kopf trägt und auf einem Sarkophag steht, in dem der Papst und der Kaiser liegen, seine Arme sind weit geöffnet und halten zwei große Schriftrollen: Die linke mahnt, dass kein Mensch dem Tod entkommen kann, während die rechte bekräftigt, dass der Tod nicht durch Reichtum verdorben wird und niemand von ihm ausgeschlossen ist. Neben dem Tod stehen zwei Skelette: Das rechte schießt mit einer Arkebuse, das linke schießt Pfeile, mit denen es Kleriker und Ritter durchbohrt. Am Fuße des Sarkophags bieten andere Charaktere dem Tod Geschenke an, ohne zu wissen, dass sie nichts nützen, weil der Tod nicht bestechlich ist. Rechts unten ist ein junger Ritter abgebildet, der auf der Jagd plötzlich vom Pferd abgeworfen wird: eine Neuinterpretation des „Treffens der drei Lebenden mit den drei Toten“, einer Ikonographie, die im Mittelalter verwendet wurde, um die Menschen daran zu erinnern, über ihr Verhalten im Leben nachzudenken, da der Tod plötzlich kommt.

Im unteren Teil findet der makabre Tanz statt: Die Figuren, die aus der rechten Tür kommen, gehören allen sozialen Schichten an und bewegen sich in einer Reihe, jeweils von der Hand eines Skeletts geführt, auf das göttliche Gericht zu.

Im dritten Register des Gemäldes sind die Hölle und das Paradies dargestellt, von denen viele Teile bei der Renovierung des Gebäudes verloren gegangen sind. Die wenigen Figuren, die wir noch bewundern können, lassen uns erahnen, dass es sich um die Hölle handelt, in der die sieben Todsünden bestraft werden.

Die zweite Station auf der Entdeckungsreise durch einige der wertvollsten und bedeutendsten Gemälde des kulturellen Erbes von Clusone ist das Oratorium der Disziplinen, das sich auf der Westseite des Kirchhofs der Basilika S. Maria Assunta befindet und von der 1336 offiziell anerkannten Confraternita dei Disciplini Bianchi errichtet wurde.

Das alte Oratorium wurde im 15. Jahrhundert n. Chr. erweitert und auf der linken Seite verlängert, später – 1673 – wurde der gesamte Komplex aufgestockt, um einen großzügigeren Raum zu schaffen, der für die immer zahlreicher werdenden Sitzungen der Disziplinen geeignet war. Die letztgenannte Maßnahme führte zu einer Beschädigung des Außenfreskos. 

Sobald Sie eintreten, tauchen Sie in eine bemalte Schatztruhe ein: Fresken bedecken alle Wände dieses einzigen Raumes, das Kreuzgewölbe des Presbyteriums und den Altarbereich. Die Wände des Kirchenschiffs sind mit 42 Tafeln verziert, die auf drei Streifen verteilt sind und das Leben Jesu erzählen, von denen 31 zu sehen sind. Die Abfolge der Szenen folgt der ikonografischen Gemeinsamkeit der christlichen Tradition: Von der rechten Wand aus beginnt sie mit der Verkündigung bis zum Einzug Jesu in Jerusalem für das Osterfest. Im zweiten Register folgen die Episoden vom Letzten Abendmahl bis zur Kreuzigung, und im dritten, tieferen Register finden wir, wenn auch beschädigt, die Szenen der Kreuzabnahme, der Pietà und des Begräbnisses. Es folgen zwei Kompositionen mit der Erscheinung Jesu vor den Jüngern und der Verkündigung des Engels an die frommen Frauen, dass Christus auferstanden ist, der Übertragung des Primats des Kirchenstifters an Petrus und der Himmelfahrt Jesu.

Das im Freskenzyklus angegebene Ausführungsdatum ist das Jahr  1480, aber es gibt keine Informationen über den Autor. Die Gelehrten sind sich über mögliche Zuschreibungen nicht einig, sicher ist, dass es sich um einen Maler mit großen kreativen und technischen Fähigkeiten handelt, der den Figuren, die immer im Vordergrund stehen, viel Aufmerksamkeit schenkt. Der gesamte Raum über dem Arcosolio (architektonischer Bogentyp) des Presbyteriums wird von der Kreuzigung und dem Tod Jesu auf Golgatha eingenommen. Christus am Kreuz steht in der Mitte und nimmt die Spitze des Bogens ein, während an den Seiten die beiden Schächer zu sehen sind.  Die Komposition ist sehr komplex und greift das Schema des berühmten Malers Vincenzo Foppa auf, mit dem Bild der mit Seilen an den Armen des Kreuzes gefesselten Schächer, das auf das Jahr 1456 datiert ist, was davon zeugt, dass der Autor mit den neueren bildnerischen Lösungen auf dem Laufenden war. Am Fuße des Freskos, mit Blick nach links, befinden sich die Jahreszahl 1471 und die heute unvollständige Unterschrift des Autors: „CHOB PINXIT“.  Es sind viele Namen genannt worden, die am meisten anerkannte Hypothese scheint die Zuschreibung an den clusonesischen Maler Giacomo de Buschis, genannt Borlone, zu sein.

Die Planetenuhr ist die dritte Station, um Clusone durch seine Fresken zu entdecken, und kann über die Treppe erreicht werden, die vom Oratorium der Disziplinen zur Piazza Orologio führt.

Der Autor des astronomischen Mechanismus ist der Bürger von Clusone Pietro Fanzago.

Die Uhr befindet sich im Turm des Rathauses. Der äußerste Rahmen stellt die Windrose mit 8 geflügelten Köpfen dar. Der Stundenring besteht aus einem weißen Band, das die 24 Stunden des Tages in römischen Ziffern anzeigt. Die Stunden werden unter den Zahlen durch schwarze Kreise angezeigt, halbe Stunden durch längere Pfeile, Viertelstunden durch kleinere Pfeile. Das Zeichen wird von einem zentralen Pfeil gezeichnet, in dessen Mitte sich ein geprägter, vergoldeter Kupferkopf befindet, der die Sonne darstellt.

Drei verschiedene Kreise, die wiederum in Bänder unterteilt sind, geben spezifische astrologische und astronomische Hinweise. Der erste Kreis hat ein äußeres Band, das in 12 Felder unterteilt ist, auf denen die Monate des Jahres markiert sind. Das zweite Band ist ebenfalls in Quadrate unterteilt, auf denen die Tierkreiszeichen abgebildet sind. Die Tierkreiszeichen sind auf blauem Hintergrund in Gold gemalt und auf der Seite sind die jeweiligen astrologischen Symbole angegeben. Das letzte Band ist in Abschnitte mit vergoldeten römischen Ziffern auf schwarzem Hintergrund unterteilt, mit denen die Dauer von Tag und Nacht dargestellt wird. Der zweite Kreis stellt den beweglichen Teil dar: In der Mitte des Stabes befindet sich das strahlende Gesicht der Sonne, das aus fein geprägtem, vergoldetem Kupfer besteht. Der lange Hauptzeiger markiert die Stunden, die Monate, die Länge der Nacht und die Position der Sonne im Tierkreis. Das Besondere ist sein gegen den Uhrzeigersinn verlaufender Zyklus, der sich über die 24 Stunden des Tages erstreckt und der Richtung der Bewegung der Sonne von Osten nach Westen folgt. An der Basis des Pfeils befindet sich eine Scheibe, die in 29 ½ Felder unterteilt ist, die die Tage der Mondphase anzeigen. Dabei markiert der größere Pfeil die Tage des zunehmenden Mondes, während der kürzere die Tage des abnehmenden Mondes nach dem Vollmond anzeigt. Der dritte Kreis stellt das Himmelsgewölbe dar: Die Linien sind in Gold gezeichnet und gruppieren die Sterne und die Planeten. Die Erde wird durch den kleinen achtzackigen Stern in der Mitte der Scheibe dargestellt, der Mond durch das kreisförmige Fenster oben. Durch die gezogenen Linien konnten für die Neugeborenen die jeweiligen zukünftigen astrologisch kompatiblen Ehepartner berechnet werden.

Die vierte Etappe ist das majestätische und strenge Rathaus, das den Platz überragt und in dem sich die Fanzago-Uhr befindet. Der Bau geht auf das Jahr 1008 zurück.

Der Palast spiegelt die Reinheit der mittelalterlichen Architektur wider, wobei das Gebäude in zwei Ebenen unterteilt ist, von denen die untere von sechs Rundbögen geprägt ist, die von Halbpfeilern getragen werden und die obere nur wenige Fenster aufweist. Daneben befindet sich der hohe Turm. Abgeschlossen wird der Bau durch ein Satteldach mit Holzbalken.

An der Außenseite ist das Gebäude mit Fresken mit den Wappen der Familien geschmückt, die im Laufe der Zeit die Regierung der Gemeinde innehatten: So sollte der gesamten Gemeinde und allen, die von außerhalb in die Stadt kamen, deutlich gemacht werden, welche Familie zu der Zeit die mächtigste war. In der Mitte der Mauer auf der Piazza sind die Überreste einer ummauerten gotischen Loggia zu sehen, wahrscheinlich eines Balkons, von dem der Bürgermeister seine Proklamationen verkündete. Unter der Loggia zeigt ein gut erhaltenes Fresko in der Mitte die Jungfrau mit dem Kind auf dem Arm, die auf einem Thron im gotischen Stil zwischen den Heiligen Sigismund (rechts) und Christophorus (links) sitzt. Die Anwesenheit des letzteren ist kein Zufall: Der Heilige Christophorus, mit dem Jesuskind auf der Schulter, das an einer seiner Haarsträhnen zieht, ist der Schutzpatron der Reisenden, sodass seine Anwesenheit auf dem Marktplatz ein gutes Omen für eine ruhige Rückreise für die Händler, die mit ihren Produkten kamen, und allen, die die Stadt besuchten, darstellte.

Ursprünglich wurde angenommen, dass die Kirche, das Ziel unserer fünften Etappe der visuellen Entdeckung von Clusone, zwischen 1470-77 erbaut wurde. In Wirklichkeit deutet die Analyse des Mauerwerks und der Fresken darauf hin, dass sich dieses Datum auf die Erweiterung eines bereits bestehenden Oratoriums aus dem Jahr 900 n. Chr. bezieht, das dem Heiligen Nabor gewidmet war, einem heiligen Märtyrer, der der römischen Legion angehörte und während der Christenverfolgung von 303 v. Chr. zum Märtyrer wurde. Nach der Erweiterung wurde das Gebäude dem heiligen Defendens gewidmet, einem weiteren Märtyrer der thebanischen Legion, die aus ägyptischen Christen bestand und im 4. Jahrhundert n. Chr. an den Alpenrand verlegt wurde, um dem General Mauritius zu dienen, der als Heide den Göttern Opfer darbrachte. Die Legion weigerte sich und wurde deshalb ausgerottet. Der Märtyrerkult war in Tours weit verbreitet, und als unter Karl dem Großen die Diözesen des oberen Seriana-Tals unter die Herrschaft des Bischofs St. Martin von Tours kamen, verbreitete sich der Kult des heiligen Defendens schnell. Im Jahr 1477 wurde das Gebäude nach der Ausbreitung der Pest im Seriana-Tal renoviert, während die Venezianer die Reliquien des heiligen Rochus in Voghera erwarben, wo der Heilige gestorben war, lange nachdem er sich die Krankheit zugezogen hatte, von der er auf wundersame Weise genesen war. Dies würde die Verbreitung seiner Verehrung in Clusone erklären, das damals zu den venezianischen Besitzungen gehörte. Im Jahr 1575 wurde der Arkadengang mit vier Säulen errichtet, an dessen Wänden rechts eine Kreuzigung mit den Heiligen Sigismund, Rochus, Defendens, Sebastian und Christophorus gemalt wurde, an dessen Haaren Jesus zieht. Im Jahr 1630, als eine neue Pestwelle ausbrach, wurde die Kirche in ein Lazarett umgewandelt, während ab 1770 ihr Verfall begann. Nach Jahren der Schließung für die Öffentlichkeit wurde sie kürzlich renoviert. Die einschiffige Kirche zeigt in ihrem Inneren Fresken, wahrscheinlich alle ex voto, die von wohlhabenden Familien des Ortes in Auftrag gegeben worden waren, um den Heiligen für erwiesene Gnaden zu danken. Aus diesem Grund finden sich mehrmals Bilder des heiligen Defendens mit der goldenen Tunika, dem Schwert und den blonden Haaren sowie des heiligen Rochus mit den langen braunen Haaren, der Wunde am rechten Bein und nur in einem Fresko ein Porträt mit dem kleinen Hund, der ihn während der Isolation aufgrund der Krankheit ernährt hätte. Im Presbyterium befindet sich eine gemalte Altartafel aus dem Jahr 1634, die die Durchreise des Heiligen Joseph darstellt, der von Jesus und Maria gestützt wird. An den Seiten wird der Raum durch eine architektonische Scheinkonstruktion geteilt, die aus Rundbögen besteht.

Wir hoffen, dass Ihnen unsere „untypische“ Reise zur Entdeckung von Clusone im Zeichen der Kunst gefallen hat, auf der wir einige faszinierende Geheimnisse entdecken konnten, indem wir sie aus ungewöhnlichen „Blickwinkeln“ betrachtet haben.

Doch die Anregungen, die dieser typische Ort mit seinen antiken Ursprüngen bieten kann, sind vielfältig: für Geschichts- und Kunstliebhaber, aber auch für Liebhaber des ländlichen, langsamen und umweltverträglichen Tourismus, die bereit sind, die Ruhe dieser Orte zu genießen, mit dem Fahrrad auf dem ValSeriana-Radweg zu fahren oder durch die Straßen der Altstadt zu schlendern, wo die Schritte hervorragender Persönlichkeiten, die im Laufe der Jahrhunderte in Clusone zu Gast waren, nachzuhallen scheinen. Einige mögen vielleicht die Melodien des großen Giuseppe Verdi hören, der hier, so erzählt man sich, Attila komponierte, während er in der Villa der Gräfin Maffei Urlaub machte.  Diese Orte sind jedoch auch ideal für Liebhaber der Stille und der Schönheit der Natur dieser friedlichen, einladenden Hochebene.