Art contemporain répandu, le San Gimignano que vous n’attendiez pas
3 minutes
Les œuvres d’art contemporain particulières qui peuplent le centre historique de San Gimignano sont un appel pour les passionnés qui recherchent quelque chose de plus que le charme historique et les tours médiévales du village. Une véritable promenade contemporaine.
Depuis 1994, la ville et les associations locales ont promu des projets pour la requalification du village, dont le premier est Affinità, constitué des œuvres d’art pauvre de cinq artistes italiens incroyables. Un autre projet, Arte nell’Arte, a enrichi la ville des signatures de Luisa Rabbia et d’artistes internationaux tels que Anish Kapoor, Kiki Smith et Joseph Kosuth.
En particulier, la chaise devant la porte de Kosuth est l’icône du regard contemporain de San Gimignano : une ville où le passé et le présent sont entrelacés, sur mesure pour le citoyen du monde, sans jamais oublier la tradition typiquement locale de s’asseoir devant la porte de sa maison.
Affinité selon cinq maîtres italiens
En se promenant dans le centre de San Gimignano, il arrive de se laisser intriguer par plus d’un aperçu différent de l’habitude, comme ceux inspirés par le concept d’« affinité » dans les œuvres d’importants artistes italiens. Cette sorte de promenade contemporaine commence par la poutre « insaisissable » d’Eliseo Mattiacci placée en Équilibre comprimé (c’est-à-dire le titre de l’œuvre) sur l’un des tours de la forteresse de Montestaffoli, l’occasion d’une perspective inédite dans l’un des emplacements pour l’une des meilleures vues sur la campagne environnante.
En continuant, la Meridiana de Giulio Paolini retrace un ancien cadran solaire perdu qui se trouvait au même endroit sur l’un des côtés de l’église Sant’Agostino. Nunzio, auteur des feuilles d’or sous les voûtes en berceau de l’une des ruelles près de la porte nord, réfléchit également avec cette œuvre sans titre sur le rapport perdu entre l’historique et le contemporain.
Arrivés à l’Hôtel de ville, vous trouverez une sculpture unique : l’Italie à la vente aux enchères de Luciano Fabro non seulement reste suspendue, mais polémise avec le tourisme de masse dont l’Italie est l’objet depuis longtemps.
Parmi les œuvres les plus suggestives, il y a certainement celle réalisée par Jannis Kounellis à côté de l’église San Jacopo al Tempio. L’artiste a conçu une œuvre qui s’intègre dans le paysage pendant l’après-midi, c’est-à-dire une « écriture sur le mur marqué par le temps ».
Le lien entre l’univers et les idées dans une œuvre
Toujours à la forteresse de Montestaffoli, vous pouvez rencontrer, située dans le Torrino médiéval, une curieuse petite fille en céramique vêtue de jaune. Yellow girl, de Kiki Smith, a été offerte à San Gimignano par l’auteure à l’occasion d’un projet artistique répandu qui a impliqué d’autres municipalités telles que Colle Val D’Elsa et Poggibonsi qui accueillent actuellement d’autres œuvres de la série.
Aujourd’hui, elle est seule, mais à l’origine, elle était accompagnée de huit autres filles identiques, à l’exception de la couleur de la robe. Toutes ensemble, elles faisaient partie du projet Pause, faisant référence à la pause des femmes japonaises pendant la collecte du bois. Yellow girl est entourée d’ampoules : c’est le moment où l’étincelle d’une idée inattendue se déclenche et où un dialogue avec l’univers commence.
Ramener à nos jours la tradition de communauté
Cette visite dans le contemporain se termine par une suggestion artistique significative qui dialogue avec la ville de San Gimignano, sans aucun doute celle offerte par Joseph Kosuth avec la chaise devant la porte. Sur les murs du jardin du Bagolaro (arbre monumental de la ville), les mots de Walter Benjamin, philosophe allemand, ont été sculptés sur 35 mètres de pietra serena, matériau symbole du Chianti. En encadrant la séance où l’on se repose après avoir visité le village, Benjamin est appelé à rappeler la tradition de s’asseoir devant la porte de la maison et de passer le temps à « raisonner » avec le voisin, ce que les habitants de San Gimignano appellent parler du plus et du moins.
L’idée de dialogue anime l’œuvre de l’artiste, simple seulement à première vue. Elle représente surtout la mémoire de San Gimignano, en reconstruisant le dialogue entre l’antiquité et la modernité de la ville. Après tout, il suffit de laisser derrière soi les rues les plus fréquentées pour apercevoir les citoyens qui maintiennent encore cette tradition vivante.