Übersicht

Seit 2010 hat Mailand sein Museo del Novecento. Es ist ein Museumsraum, der sich über eine Fläche von 8.200 Quadratmetern erstreckt, von denen 4.000 der Ausstellung gewidmet sind, und der den Arengario und den zweiten Stock des Palazzo Reale umfasst: Eine schwebende Galerie ist das Bindeglied zwischen zwei heterogenen Gebäuden. Die 400 ausgestellten Werke gehören alle zu den Städtischen Kunstsammlungen der Stadt Mailand und können auf einem abwechslungsreichen Rundgang besichtigt werden, der mit dem divisionistischen Meisterwerk Quarto Stato von Giuseppe Pellizza da Volpedo beginnt und die bedeutendsten Episoden der Kunst des 20. Jahrhunderts aufzeigt, wobei der Schwerpunkt auf den Mailänder Strömungen liegt.

Der erste Kern umfasst auch internationale Avantgarden mit Werken von Picasso, Braque, Klee und Kandinsky, die mit Porträts von Modigliani kombiniert werden. Sehr reich ist der Abschnitt, der Umberto Boccioni und dem Futurismus gewidmet ist, mit Protagonisten wie Giorgio Morandi, Arturo Martini, Giorgio de Chirico, Fausto Melotti, Lucio Fontana, Piero Manzoni und Marino Marini. Dann treffen Sie auf die monografischen Räume der metaphysischen Kunst von De Chirico, die Stille und Unbeweglichkeit der Gemälde von Giorgio Morandi und die Terrakotta-Statuen von Arturo Martini, Sie tauchen ein in die 20er und 30er Jahre, mit Werken, die sich auf den Mythos des Klassizismus von Mario Sironi konzentrieren, dann Carlo Carrà, Virgilio Guidi, Piero Marussig, Felice Casorati. Es folgen die Monumentalkunst und das Antinovecento mit Werken von Renato Birolli, Aligi Sassu, Massimo Campigli, Scipione und Filippo De Pisis, um nur einige zu nennen.

Es schließt einen Abschnitt mit Werken aus den 30er-Jahren von Fausto Melotti und abstrakten Werken aus Como. Einer der faszinierendsten Orte des Museums ist der Saal der Loggia dell'Arengario, der mit großen Fenstern auf den Dom und seinen Platz blickt. Der Raum ist ganz Lucio Fontana gewidmet, mit den beiden monumentalen Werken der Raumdecke und der Neonstruktur. Im dritten Stock befindet sich ein Alberto Burri gewidmeter Saal, in dem außergewöhnliche Materialien wie der Cretto in Schwarz und Gold und Werke der 1950er Jahre bedeutender italienischer Meister wie Emilio Vedova, Giuseppe Capogrossi, Gastone Novelli, Osvaldo Licini, Tancredi Parmeggiani und Carla Accardi zu sehen sind.

Der letzte Abschnitt im zweiten Stock des Palazzo Reale ist den 60er-Jahren gewidmet und endet mit der Lyrik der Schwarzen Rose von Janis Kounellis aus dem Jahr 1964. Von Pietro Manzoni, einem paradoxen Vorläufer der Konzeptkunst, gibt es berühmte Provokationen wie die Künstlerkacke. Bemerkenswert sind auch die Räume, die der kinetischen und programmierten Kunst vorbehalten sind, neue Darstellungen, die vom existenziellen Realismus bis zur Pop Art reichen, und anschließend der Abschnitt, der der Arte Povera gewidmet ist. Seit 2021 sind auch Werke des Mailänder Künstlers Arnaldo Pomodoro zu sehen, darunter die bekannte Sfera n. 5 aus dem Jahr 1965. Der Rundgang endet mit den 80er-Jahren und dem grafischen Zeichen von Alighiero Boetti.