La chapelle des Scrovegni, chef-d'œuvre de Giotto qui a révolutionné l'art
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Patrimoine mondial de l'UNESCO, elle a été décorée de fresques par Giotto en 855 jours entre 1302 et 1305 : préparez-vous à rester bouche bée lorsque vous entrerez, devant les 1 000 mètres carrés de peintures dédiées à l'Ancien et au Nouveau Testament.
Qu'est-ce que la chapelle des Scrovegni et où se-trouve-t-elle ?
La chapelle se dresse dans le centre historique de la ville, sur la Piazza Eremitani, parmi les ruines de l'ancienne arène de Padoue, probablement érigée entre 60 et 70 après J.-C.
Aujourd'hui, c'est un musée municipal, après avoir été une chapelle privée. Elle abrite un cycle de fresques de Giotto datant du début du XIVe siècle, considérées comme l'un des plus grands chefs-d'œuvre de l'art occidental.
Les peintures qui la caractérisent ont donné naissance à une véritable révolution picturale qui s'est développée au cours du XIVe siècle et a influencé à jamais l'histoire de l'art.
Histoire et informations sur la chapelle des Scrovegni
En 1300, le très riche banquier padouan Enrico Scrovegni acheta un terrain où se trouvait l'ancien amphithéâtre romain. Son intention était de construire un petit bâtiment initialement dédié à Santa Maria della Carità, mais il est devenu la chapelle des Scrovegni, privée mais ouverte au public et destinée à accueillir les restes de sa famille.
La chapelle a été dédiée à la Vierge Annonciatrice en faveur de l'âme de Reginaldo Scrovegni, père d'Enrico et usurier padouan bien connu que Dante Alighieri a placé en enfer dans sa Divine Comédie.
Avec une architecture simple, mais des intérieurs très riches, la chapelle de Padoue fut confiée à Giotto pour la création du cycle de fresques qui devaient représenter une séquence d'histoires tirées de l'Ancien et du Nouveau Testament : l'artiste, déjà célèbre pour ses nombreuses décorations dans d'autres basiliques, influença tous les autres peintres italiens du XIVe siècle avec son chef-d'œuvre d'une valeur inestimable.
En plus de Giotto, Giovanni Pisano y a également travaillé, à qui ont été commandées 3 statues d'autel en marbre représentant la Vierge à l'Enfant entre deux diacres. L'œuvre fut achevée en seulement 2 ans de travail.
Pourquoi la chapelle des Scrovegni est classée au patrimoine mondial de l'Unesco
Les fresques de la chapelle des Scrovegni font partie, avec 8 autres merveilles de l'art, de Padoue Urbs picta, ou Padoue ville peinte, déclarée patrimoine mondial de l'UNESCO.
Les fresques de Giotto, ainsi que le Palais de la Raison, la basilique Saint-Antoine, le palais des Carraresi, l'église des Eremitani, le baptistère de la cathédrale, l'oratoire de San Giorgio et l'oratoire de San Michele ont été inclus dans cette liste en tant que témoignages historiques importants et exemples extraordinaires du génie créatif de l'homme exprimé dans les œuvres de Giotto et des artistes qui ont suivi ses traces.
Selon l'UNESCO, les cycles de fresques de Padoue démontrent l'important échange d'idées entre les protagonistes du monde de la science, de la littérature et des arts visuels dans la Padoue de l'époque.
Avec la véritable renaissance d'une ancienne technique picturale, Padoue a fourni une nouvelle façon de voir et de représenter le monde, annonçant l'avènement de la perspective de la Renaissance.
Que voir dans la chapelle des Scrovegni : 5 chefs-d' œuvre incontournables
Un triomphe de couleurs et de lumières qui se déploie aux yeux des visiteurs comme un livre à dévorer : la chapelle des Scrovegni est un écrin des trésors de Giotto à découvrir à partir de ces 5 œuvres vraiment incontournables.
L'une d'elles est le Jugement dernier, une œuvre complexe, profonde et terrifiante dans les détails : les personnages défilent sous les yeux du Christ Juge qui, sous la croix soutenue par deux anges, divise le Paradis de l'Enfer en présence des douze apôtres et des armées d'anges. Le peuple de Dieu marche vers le Paradis tandis que de l'autre côté domine le chaos de l'Enfer avec Satan, créature monstrueuse, qui dévore les damnés.
La chapelle permet de revivre un drame profond également dans Le Baiser de Judas de Giotto, épisode de la Passion du Christ dans lequel Judas le rejoint dans le Jardin des Oliviers et l'embrasse, révélant son identité aux soldats du Sanhédrin. Un grand pathos sans théâtralité dans une peinture tumultueuse, mais hypnotique.
Toute l'horreur de la douleur humaine est racontée dans la Lamentation sur le Christ mort , qui décrit le moment où le corps de Jésus, déposé de la croix, est enveloppé dans un linceul blanc après avoir été aspergé d'onguents. Les magnifiques couleurs vives contrastent avec les éléments qui semblent éteindre tout espoir.
Le Ciel étoilé de Giotto, la voûte inimitable de la chapelle des Scrovegni bleue parsemée d'étoiles, divisée par trois bandes décoratives avec dix ronds figurés, est également célèbre et surprenant.
Enfin, la Crucifixion, dans laquelle Giotto a représenté le Christ au centre de la scène, cloué sur la croix, caractérisé par un fond uniforme du ciel bleu outremer.
