Les 10 expositions à ne pas manquer en novembre en Italie

La culture coréenne vous fascine ? À l'occasion du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la Corée et l'Italie, le MAO - Musée d'art oriental de Turin présente une exposition consacrée à Nam June Paik (Séoul, 1932 – Miami, 2006), artiste central dans le panorama culturel des XXe et XXIe siècles et considéré comme l'un des pionniers de l'art vidéo. Paik était un artiste très particulier, qui a combiné les traditions culturelles coréennes avec des aspects liés aux médias et à la société commerciale typique du monde occidental, travaillant souvent avec des suggestions sonores. À côté de ses célèbres œuvres (dont celle qui donne son titre à l'exposition, dans laquelle le lapin d'une légende célèbre observe l'image de la lune à l'intérieur de l'écran d'un téléviseur), vous découvrirez également de nouvelles productions, des œuvres vidéo et des installations d'artistes coréens contemporains et de précieux artefacts traditionnels provenant de divers musées italiens et étrangers. Entrée payante, jusqu'au 23 mars 2025.

La Fondation Elpis de Milan, née en 2022 via Lamarmora 26, présente pour la première fois en Italie les œuvres et les productions les plus récentes d'une trentaine d'artistes d'Asie centrale, dans une exposition collective organisée par Dilda Ramazan et Aida Sulova. Il s'agit d'un aperçu inédit de la production artistique contemporaine de 4 pays encore peu connus des Italiens – Kirghizistan, Kazakhstan, Tadjikistan et Ouzbékistan – qui réfléchit sur le sens de l'identité, de l'appartenance, de l'auto-identification et de l'autodétermination, dans un monde marqué par les migrations et les déplacements. Les artistes asiatiques utilisent de nombreux moyens d'expression, notamment la peinture, la sculpture, la vidéo, la photographie, la performance, les œuvres textiles et les installations in situ, la variété des œuvres présentées sur les trois étages de la Fondation est surprenante. Entrée payante, jusqu'au 13 avril 2025.

Massimo Sestini, né en 1963, est l'un des photographes italiens les plus importants. Au musée de S. Giulia de Brescia, vous pourrez parcourir plus de 30 ans de carrière et en même temps revivre certains des moments les plus emblématiques de la vie de notre pays, tous immortalisés par Sestini : du massacre de Capaci au naufrage de la Costa Concordia, des funérailles de Jean-Paul II et de Benoît XVI au tremblement de terre de L'Aquila. Parmi les 53 images choisies pour l'exposition, vous pourrez également admirer « Mare Nostrum », la photographie emblématique du bateau rempli de migrants récompensée en 2015 par le World Press Photo. L'exposition se poursuit dans les espaces de la cave historique de Freccianera Fratelli Berlucchi, à Borgonato di Franciacorta. Entrée payante, jusqu'au 2 mars 2025.

La tournée de l'exposition qui rend hommage à un siècle d'histoire de Disney Animation arrive à Padoue. En 2023, les 100 ans des Walt Disney Studios ont été célébrés, ainsi que son patrimoine culturel qui continue de fasciner petits et grands et d'être une source extraordinaire d'inspiration pour les créateurs contemporains. Dans un cadre spectaculaire, réalisé au Centre culturel Altinate San Gaetano, vous entrerez dans les archives de Disney Animation et vous plongerez dans les histoires de Disney à travers de nombreuses œuvres originales (telles que des dessins de la conception du personnage, des dessins d'animation, des mises en page et des fonds des années 1930 à nos jours). Vous découvrirez également les « coulisses » d'un film d'animation, un processus lent et complexe qui implique des dizaines de personnes pendant des mois (voire des années). Un parcours interactif spécial est également prévu pour les enfants de 4 à 10 ans, qui sont guidés au cours de l'exposition par les images du Criquet parlant. Entrée payante, jusqu'au 23 février 2025.

Un projet original, celui conçu à l'occasion de Gorizia et Nova Gorica Capitales européennes de la culture 2025 : le protagoniste est la figure de Giuseppe Ungaretti en tant que poète et soldat pendant la Première Guerre mondiale (en mettant l'accent sur les 2 années passées sur le Karst entre la fin de 1915 et 1917) : l'objectif est de montrer comment la littérature et la peinture peuvent s'entrelacer dans le récit historique et artistique de la période. Deux expositions sont présentées : celle du musée de S. Chiara à Gorizia comprend une section littéraire/documentaire et une section picturale, avec environ 90 œuvres réalisées par des artistes italiens qui ont interprété les lieux du Karst et la figure d'Ungaretti, celle de la galerie municipale d'art contemporain de Monfalcone abrite 50 œuvres historiques de peinture et de sculpture des années 1910, avec les noms, entre autres, d'Umberto Boccioni, Felice Casorati, Arturo Martini, Gino Rossi et Umberto Moggioli. Le parcours de l'exposition est enrichi de 3 documentaires spécialement créés pour l'occasion. Entrée payante, jusqu'au 4 mai 2025.

Une exposition pour s'immerger à la cour des Este, les seigneurs de Ferrare. Au Palais des Diamants, l'exposition retrace les événements artistiques du début du XVIe siècle dans la ville, des années du passage de pouvoir d'Hercule Ier d'Este à son fils Alphonse Ier (1505) jusqu'à la mort de ce dernier (1534), maître d'ouvrage raffiné et de grandes ambitions, capable de renouveler les espaces privés de la cour comme les espaces publics de la ville. Au début du nouveau siècle, une nouvelle école se développe, plus ouverte aux échanges avec d'autres centres que la précédente, qui a pour protagonistes Ludovico Mazzolino, Giovanni Battista Benvenuti dit Ortolano, Benvenuto Tisi dit Garofalo et Giovanni Luteri dit Dosso. Ces 2 derniers artistes sont plus connus du grand public, tandis que pour Mazzolino et Ortolano, il s'agit d'un « début absolu », car ils n'ont jamais été les protagonistes d'une grande exposition : l'occasion de les découvrir ! Entrée payante, jusqu'au 16 février 2025.

«C'est un grand honneur d'accueillir au Palazzo Vecchio une exposition consacrée au « maestro » Michel-Ange Buonarroti», a souligné la maire de Florence, Sara Funaro, en présentant l'exposition. «Les œuvres exposées dessinent un parcours inédit et immersif dédié à l'approfondissement d'un aspect particulier de ses œuvres, à savoir sa relation avec le pouvoir, parfois compliquée, parfois conflictuelle, parfois encore synergique. Il est significatif que ce parcours prenne forme ici, dans un palais qui, au fil des siècles, a vu se succéder l'histoire avec un grand H et le pouvoir d'une dynastie qui a également marqué de manière indélébile la contemporanéité, la dynastie des Médicis». Une occasion à ne pas manquer, donc, d'explorer à la fois un lieu emblématique de la ville et le génie d'un grand maître italien : entre la salle des audiences et la salle des lys, plus de 50 œuvres sont exposées, dont des sculptures, des peintures, des dessins, des lettres autographes et des moulages en plâtre, fruit de prêts exceptionnels d'institutions italiennes et étrangères prestigieuses. Entrée payante, jusqu'au 19 janvier 2025.

Une grande rétrospective consacrée au Colombien Fernando Botero, l'un des artistes les plus aimés de notre temps, récemment disparu,arrive à Rome. Une large sélection d'œuvres est exposée au Palais Bonaparte, allant de ses peintures à ses sculptures monumentales. Vous rencontrerez de nombreux thèmes emblématiques de la production de l'artiste : le portrait de la société latino-américaine, les versions de célèbres chefs-d'œuvre de l'histoire de l'art (comme les hommages à Velázquez, à la Fornarina de Raphaël et au célèbre diptyque des Montefeltro de Piero della Francesca, ainsi que les portraits bourgeois de Rubens et Van Eyck), le cirque et la corrida. Et vous serez certainement captivé par l'humour subtil qui caractérise son style. Une salle entière est consacrée à l'expérimentation technique la plus récente du maître, avec des œuvres presque diaphanes qui révèlent une approche délicate de ses thèmes familiers. Entrée payante, jusqu'au 19 janvier 2025.

Dernier mois pour cette exposition installée dans la grande salle de sport des fouilles du site archéologique de Pompéi. À travers 7 sections, 300 pièces et 3 installations multimédias, vous pourrez vous immerger dans la vie quotidienne de la population ordinaire de Pompéi, composée d'esclaves, de libertins, d'artisans et de travailleurs. «L'exposition raconte une beauté différente de celle habituelle, classique et en marbre, et propose plutôt l'esthétique de la vie quotidienne, des objets et des images qui entouraient les gens ordinaires et que nous avons essayé de mettre en valeur avec un aménagement très original, conçu par l'architecte Vincenzo De Luce», souligne le directeur du parc archéologique, Gabriel Zuchtriegel. « Mais elle raconte également l'humilité, la pauvreté et l'esclavage, des aspects qui nous aident à comprendre pourquoi, à cette époque, de nombreuses personnes cherchaient de nouvelles réponses et perspectives ». Entrée payante, jusqu'au 15 décembre 2024.

À Catane, le Musée historique du débarquement en Sicile 1943, à Le Ciminiere, est un lieu précieux pour se souvenir de l'un des moments qui ont marqué l'histoire de l'Italie. Ici, dans le Phil Stern Pavilion, est installée l'exposition « Vuoti di memoria Sicilia '43 : le immagini di oggi » : plus de 30 photographies inédites de Massimo Siragusa (Catane, 1958) donnent forme et sens à la mémoire de ce qui est resté, et est encore visible, du débarquement allié en Sicile. Sur les photos, vous verrez les murs des bâtiments, les lieux des batailles, les bunkers, les objets des gens, mais vous percevrez également les sons, les respirations et les bruits des vagues de la mer porteuses de liberté. L'exposition est liée au travail de l'artiste sonore Michele Spadaro (Catane, 1994), Reflection in Time, qui explore les conséquences acoustiques de la réverbération à l'intérieur des bunkers de la Seconde Guerre mondiale situés le long de la côte sud-est de la Sicile. Entrée payante, jusqu'au 21 février 2025.