Les 10 expositions à ne pas manquer en juin en Italie

Vous aimez être en pleine nature ? Alors, vous ne pouvez pas manquer la dixième édition de « Selvatica », organisée dans différents lieux de Biella. Il s'agit d'un événement qui raconte la beauté du monde naturel à travers des œuvres d'artistes, de photographes, de créateurs et de chercheurs : cette année, vous pourrez admirer les gravures de Hiroshige et Hokusai, les extraordinaires photographies de Glanzlichter (le concours naturaliste le plus important d'Allemagne) et de Skua Nature, les œuvres de Gianni Lucchesi. Ne manquez pas l'exposition scientifique « Plantes guerrières – Voyage parmi les végétaux », qui présente en direct certaines des plantes les plus surprenantes du règne végétal. Entrée payante, jusqu'au 21 juillet.

Dans le cadre de l'initiative Face à Léonard, la Bibliothèque royale de Turin offre une occasion extraordinaire de découvrir de près l'œuvre de Léonard de Vinci et d'admirer certains de ses chefs-d'œuvre conservés dans le patrimoine des Musées royaux : dans l'exposition, vous serez fasciné surtout par le contexte dans lequel travaillait le grand génie, ce sera comme si vous étiez dans son atelier ! Parmi les plus de 60 œuvres exposées, 15 sont des originaux de Léonard de Vinci, dont 6 feuilles du Codex Atlanticus réalisées en France et son célèbre Autoportrait. Entrée payante, jusqu'au 30 juin.

Connu pour ses installations réalisées avec des matériaux d'usage quotidien et de récupération à forte valeur symbolique, l'artiste américain Nari Ward (né en 1963) donne vie dans le contexte du Pirelli Hangar Bicocca à une chorégraphie monumentale entre les œuvres des trente dernières années de carrière. Références sociales, rappel des traumatismes historiques passés et contemporains, histoire coloniale, questions spirituelles : vous vous plongerez dans un voyage intense dans son monde créatif. Entrée payante, jusqu'au 28 juillet.

700 ans se sont écoulés depuis la mort de Marco Polo, l'un des grands explorateurs, voyageurs, conteurs de notre histoire. Pour célébrer sa figure et raconter non seulement sa vie et son œuvre, mais aussi son voyage et son héritage, une grande exposition lui a été consacrée au Palais des Doges de Venise, née avant tout de la volonté de partager les suggestions qu'il a lui-même racontées dans l'œuvre littéraire Le Million : une source inépuisable d'inspiration pour les érudits, les explorateurs, les voyageurs de tous les âges. Vous admirerez également plus de 300 œuvres et objets évocateurs des « mondes de Marco Polo », qu'il a visités et racontés. Entrée payante, jusqu'au 29 septembre.

Les préraphaélites ont été un mouvement très particulier : en Grande-Bretagne, au milieu du XIXe siècle, un groupe d'artistes a aspiré à recréer un art « pur » comme celui qui existait en Italie avant Raphaël (d'où le nom), c'est-à-dire au Moyen Âge et au début de la Renaissance. La saison des préraphaélites fut brève mais significative, au point de révolutionner l'art de l'Angleterre victorienne et d'anticiper le symbolisme. Au musée municipal San Domenico de Forlì, vous pourrez retracer son histoire à travers plus de 300 œuvres, dont des peintures, des sculptures, des dessins, des estampes, des photographies, mais aussi des objets tels que des meubles, des céramiques, des œuvres en verre et en métal, des tissus, des médailles, des livres illustrés, des manuscrits et des bijoux. Entrée payante, jusqu'au 30 juin.

des carnets de Felice Giani à ceux de Mattotti, des aquarelles du XVIIIe siècle au XXe siècle de Thayaht, des gravures de Piranesi aux dessins de Morandi, Fontana, Fautrier pour arriver aux artistes contemporains : la Biennale du Dessin revient à Rimini avec la quatrième édition intitulée « Retour au Voyage, du Grand Tour à la science-fiction ». Il y a 12 expositions contemporaines, aménagées dans les lieux symboliques de la ville : du Musée de la ville au Castel Sismondo, de la Bibliothèque Gambalunga au Palais du Fulgor, au Grand Hôtel. En corollaire, des rencontres avec des spécialistes, des universitaires et des journalistes, des lectures, des conférences, des performances, des ateliers pédagogiques autour du dessin. Entrée payante, jusqu'au 28 juillet.

« Primus pictor in orbe » : « premier peintre du monde », c'est ainsi que Pérugin est décrit dans le contrat de 1488 qui l'a amené à travailler à Fano, où il a réalisé deux œuvres extraordinaires. Vous pourrez admirer l'une d'entre elles, la Pala di Durante ou Pala di Fano, exceptionnellement exposée à hauteur d'homme après une admirable restauration menée par l'Opificio delle Pietre Dure de Florence. Dans l'exposition-dossier, l'œuvre est également comparée à sa « jumelle », réalisée pour le maître-autel de l'église des observants de Senigallia. À noter, le guide pour enfants créé pour l'occasion, avec des informations, des curiosités et des jeux sur le retable restauré, disponible gratuitement à l'entrée de l'exposition. Entrée payante, jusqu'au 15 septembre.

Le père est l'un des artistes les plus importants de la saison florentine de Cosme de Médicis. Le fils hérite de l'ingéniosité de son père et devient l'interprète du goût dans la Rome de la fin du XVe siècle. Nous parlons de Filippo et Filippino Lippi, deux « grands » de l'histoire de l'art de la Renaissance italienne : une grande exposition leur est consacrée au Palais Caffarelli à Rome, qui, à travers une sélection de peintures, de dessins et de documents d'archives, reconstruit leur vie et leur œuvre. Vous découvrirez également une histoire très particulière : Filippo, qui était un frère, est tombé tellement amoureux de Lucrezia Buti, âgée de dix-sept ans, étudiante dans un couvent à Prato, qu'il l'a kidnappée et s'est enfui avec elle... et c'est de cette fuite amoureuse qu'est né son fils Filippino. Entrée payante, jusqu'au 25 août.

Le Polo Museale – Castello Conti Acquaviva D'Aragona de Conversano présente plus de 100 œuvres de Marc Chagall (1887-1985), dont des peintures, des dessins, des aquarelles et des gravures : un ensemble d'œuvres rares, certifiées et autorisées par la Fondation Chagall, provenant de collections privées et donc généralement difficiles d'accès pour le public. Vous pourrez ainsi retracer la trajectoire artistique du peintre de 1925 jusqu'à sa mort, en suivant le fil conducteur de l'exposition, l'amour : amour pour la religion, pour la patrie, pour sa femme, pour le monde des fables, pour l'art. Pour enrichir l'exposition, de nombreux supports multimédias tels que des vidéos, des approfondissements didactiques, des éléments immersifs. Entrée payante, jusqu'au 27 octobre.

Le musée diocésain de Catane présente une exposition intéressante qui raconte, d'un point de vue historique et artistique, ce qui s'est passé dans le Royaume d'Italie au milieu du XIXe siècle en raison des lois Siccardi, qui ont aboli les privilèges dont jouissait jusqu'alors le clergé catholique. Parmi les grandes œuvres exposées, provenant de monastères et de couvents de la région, figurent plusieurs chefs-d'œuvre du XVIe siècle, tels que la « Montée au Calvaire » de Jacopo Vignerio (1541), et le très raffiné panneau peint de l'école antonellienne « Vierge à l'Enfant entre les saintes Agathe et Lucie », provenant de l'église Saint-Nicolas à Randazzo. Vous admirerez également de précieux manuscrits, des découvertes archéologiques et, dans la Wunderkammer, des curiosités et des merveilles provenant des collections des religieux, dont un casse-tête en ivoire d'origine chinoise et une « petite sirène », un curieux instrument qui reproduit le chant des oiseaux. Entrée payante, jusqu'au 28 juillet.