Вы находитесь в Официальный туристический сайт Италии / Куда поехать / 2020: Год Рафаэля / Путешествие по Италии через призму 10 крупнейших произведений Рафаэля

Путешествие по Италии через призму 10 крупнейших произведений Рафаэля

Рафаэль, считающийся самым популярным художникомВозрождения, наиболее полно выразившим дух этой эпохи,  оставил после себя немало творений, вошедших в число крупнейших шедевров мирового искусства. Здесь мы порекомендуем вам десять самых прекрасных произведений Рафаэля, которыми можно полюбоваться в Италии.

«Обручение Девы Марии», Милан

 

«Обручение Девы Марии» (1504)

«Обручение Девы Марии» (1504)

Алтарный образ «Обручение Девы Марии, написанный в 1504 году, когда Рафаэлю едва исполнился двадцать один год, знаменует собой переход от юношеского периода к творческой зрелости. В этом произведении художник впервые продемонстрировал полную стилистическую независимость от Перуджино и обостренное внимание к перспективному изображению и идеальной красоте. Картина, которая до 1798 года хранилась в церкви Святого Франциска (Сан-Франческо) в Читта-ди-Кастелло, в настоящее время экспонируется в Пинакотеке Брера в Милане.

Алтарь Бальони, Рим

 

Алтарь Бальони (1507)

Алтарь Бальони (1507)

Алтарь Бальони, также известный как «Положение во гроб», представляет собой картину маслом на доске, датируемую 1507 годом. Алтарный образ, на котором изображено снятие Христа с креста, входит в число самых знаменитых работ флорентийского периода Рафаэля. Композиция выстроена по классической схеме, усложненной динамизмом, драматичностью и естественностью поз и жестов. Изначально картина хранилась в перуджийской церкви Святого Франциска (Сан-Франческо-аль-Прато), а в настоящее время она находится в римской галерее Боргезе.

«Мадонна со щеглом», Флоренция

 

«Мадонна со щеглом» (1506-1507)

«Мадонна со щеглом» (1506-1507)

«Мадонна со щеглом» - это одно из ранних произведений Рафаэля, созданное в 1506 году во Флоренции в качестве подарка к бракосочетанию Лоренцо Нази и Сандры ди Маттео Каниджани. В треугольной композиции, в использовании светотени и в образах двух младенцев отчетливо прослеживается влияние Леонардо да Винчи. В наши дни картина хранится во флорентийской галерее Уффици.

«Троица и Святые», Перуджа

 

Капелла Сан-Северо (1505)

Капелла Сан-Северо (1505)

В 1505 году Рафаэля пригласили в Перуджу, для росписи капеллы Сан-Северино, которая впоследствии была завершена Перуджино. На стене этой часовни он написал изумительную фреску с изображением Троицы, святых бенедиктинцев Мавра, Плацида, Бенедикта Нурсийского и святых ордена камальдулов Ромуальда, мученика Бенедикта и инока Иоанна. Это произведение, композиция которого сфокусирована на фигуре Христа, поражает своей монументальностью и трехмерным эффектом.  Сохранившаяся до нашего времени фреска по сей день находится  в церкви монастыря Сан-Северо в Перудже, где был открыт музей Рафаэля и Перуджино.

«Святой Себастьян», Бергамо

 

«Святой Себастьян» (1501-1502)

«Святой Себастьян» (1501-1502)

Картина «Святой Себастьян», написанная еще не достигшим двадцатилетия Рафаэлем, отличается необычайно изящной манерой исполнения; несмотря на то, что произведение было создано под очевидным влиянием Перуджино, в нем уже виден собственный стиль юного художника, который прослеживается в тонких чертах лица, в элегантности жестов и в композиционном построении. Картина находится в Академии Каррара в Бергамо.

«Форнарина», Рим

 

«Форнарина» (1520)

«Форнарина» (1520)

Картина «Форнарина» («Булочница»), созданная в 1518-1519 гг., была весьма дорога Рафаэлю (который до самой кончины хранил ее в своем кабинете). Личность изображенной здесь женщины никогда не была установлена с полной определенностью: многие искусствоведы полагают, что на полотне запечатлена Маргарита Лути, муза-вдохновительница и возлюбленная Рафаэля, с которой, предположительно, написана и картина «Дама под покрывалом». Два элемента подкрепляют предположение о том, что речь идет о возлюбленной художника: лента на ее предплечье с именем Рафаэля и мирт, который традиционно ассоциировался с Венерой, богиней любви.  Картина хранится в Риме, в Национальной галерее старинного искусства в палаццо Барберини.

«Автопортрет», Флоренция

 

«Автопортрет» (1504-1506)

«Автопортрет» (1504-1506)

Картина темперой, датируемая приблизительно 1504-1506 гг., является самым знаменитым автопортретом великого мастера итальянского Возрождения; атрибуция этого произведения нередко становилась предметом искусствоведческих дискуссий. В наши дни ученые склоняются к теории, что речь идет о реплике автопортрета художника на фреске «Афинская школа». Картиной можно полюбоваться во флорентийской галерее Уффици.

«Экстаз Святой Цецилии», Болонья

 

«Экстаз Святой Цецилии» (1514)

«Экстаз Святой Цецилии» (1514)

Шедевр зрелого периода творчества Рафаэля, оказавший решающее влияние на развитие классицизма семнадцатого века, картина «Экстаз Святой Цецили» была заказана знатной дамой Эленой Дульоли для капеллы в болонской церкви Сан-Джованни-ин-Монте, посвященной Святой Цецилии. Художник идет вразрез с традиционными канонами изображения божественного, делая акцент на передаче человеческих переживаний: сцена сфокусирована исключительно на мистическом опыте Святой. Произведение хранится в болонской Национальной картинной галерее.

«Афинская школа», Ватикан

 

«Афинская школа» (1511)

«Афинская школа» (1511)

«Афинская школа», быть может, являющаяся самым известным творением Рафаэля, представляет собой масштабную фреску, написанную в 1509-1511 гг. в зале Станца делла Сеньятура Ватиканского дворца. Произведение воспевает классическую мудрость; в центре композиции изображены Аристотель и Платон, беседующие с другими знаменитыми философами и математиками античности: Евклидом, Пифагором, Эпикуром и Сократом. Фреску можно увидеть в рамках посещения Ватиканских музеев.

«Преображение», Ватикан

 

«Преображение» (1518-1520)

«Преображение» (1518-1520)

Последнее произведение Рафаэля, над которым он работал до самой смерти, являющееся кульминацией творческой зрелости мастера. На картине изображены два эпизода из Евангелия от Матфея: Преображение Христово меж пророков Моисеем и Ильей и встреча апостолов с одержимым отроком.  Композиция произведения весьма сложна, здесь присутствуют две разные эмоциональные тональности: покой и размеренность в верхней части, динамичность и драматичность внизу, с достижением яркого театрального эффекта. Этой картиной можно полюбоваться в Ватиканской пинакотеке.

Заслуживает упоминания тот факт, что Рафаэль был одним из величайших мастеров итальянского Возрождения не только в художественной сфере, но и на поприще архитектора. В 1514 году, после смерти Браманте, он был назначен главным архитектором на строительстве собора Святого Петра. Рафаэль-зодчий, придерживавшийся передовых взглядов, заменил планировку на основе греческого креста на план по типу  латинского креста и придал храму выраженный эффект светотени, позаимствованный из его художественного опыта. Помимо этого, по проекту Рафаэля в Риме было возведено еще несколько культовых (в частности, капелла Киджи и церковь Святого Элигия (Сант'Элиджо-дельи-Орефичи) и светских сооружений (вилла Мадама, палаццо Бранконио дель Аквила, палаццо Якопо да Брешиа, палаццо Пандольфини и палаццо Альберини), а также роскошный комплекс Лоджий в Ватикане.